题画三则文言文翻译
1.郑板桥题画三则原文1、原文
余家有茅屋二间。南面种竹。夏日新篁初放，绿荫照人。置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之季，取围屏骨子断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影凌乱。岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。
江馆清秋，晨起看竹、烟光、日影、雾气，皆浮动于疏技密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实，胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨、展纸、落笔、倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也。趣在法外者，化机也。独画云乎哉！
余种兰数十盆，三春告莫，皆有憔悴思归之色。因移植于太湖石黄石之间，山之阴，石之缝，既已避日，又就燥，对吾堂亦不恶也。来年忽发箭数十，挺然直上，香味坚厚而远。又一年更茂。乃知物亦各有本性。赠以诗曰：兰花本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，不如留与伴烟霞。又云：山中兰草乱如蓬，叶暖花酣气候浓。山谷送香非不远，那能送到俗尘中？此***山耳，尚如此，况真山乎！余画此幅，花皆出叶上，极肥而劲，盖山中之兰，非盆中之兰也。
2、译文
我家有茅草房两间，南西都种着竹子。到了夏天，新竹枝叶刚刚伸展开来，绿树成荫，光色照人，放一张床在竹林中，十分凉爽舒适。到了秋冬交替之时，把屏风的骨架拿出来，截去两头，横着安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来。待到风和日暖，冻得半僵的苍蝇又飞动起来，撞到窗纸上，咚咚咚地发出敲击小鼓的声音。这时，窗纸上一片零乱的竹影，难道不是一派天然的图画吗？我所画的竹子，都没有老师的传承，多数是得之于纸窗、粉壁、日光、月影之中啊。
在江边的私塾教书，每逢清秋，早晨常起来观察竹子。这时，烟光、日影、露气，都在疏枝密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的意念。其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成一幅幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。总之，意念产生在落笔之前，这是无可置疑的法则；但情趣流溢在法则之外，则全凭个人的运化之功了。难道仅仅作画是这样吗？
我种了几十盆兰花，到了春天将尽的时候，都显出萎靡凋零、仿佛思念故乡的样子。因而将它们移植到***山石之间，在山的北面，石头的空隙中，既能够躲避烈日，又接近干爽之地，正对着我的堂屋，观赏起来也没有碍眼之处。第二年，忽然生发出数十枚新枝，挺拔直上，香味坚实、厚重而悠远。又一年，长得更加茂盛。由此我体悟到：万物均有自己的本性。于是就写诗赠送给兰花，诗曰：“兰花本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，（盎：情趣洋溢）不如留与伴烟霞。”又曰：“山中兰草乱如蓬，叶暖花酣气候浓。山谷送香非不远，哪能送到俗尘中？”这不过是***山罢了，尚且如此，何况是真山呢！我画的这幅兰画，它的花都超出在叶子的上面，而且十分肥壮而强劲，这是由于它是山中的兰花而不是盆中的兰花啊。
3、赏析
这三则画题，是由郑板桥种竹、养兰、写竹、画兰的心得，虽非严思宏论，却自有其深彻独到之处，当细细品味。
4、作者简介
郑板桥（1693—1765）清代官吏、书画家、文学家。名燮，字克柔，汉族，江苏兴化人。康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。“扬州八怪”之一。历官河南范县、山东潍县知县，有惠政。以请臻饥民忤大吏，乞疾归。诗书画均旷世独立，人称三绝。有《板桥全集》。
2.郑板桥题画三则原文余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放。绿荫照人。置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于是一片竹影凌乱。岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。
江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也，总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画去乎哉！
东坡画兰，长带荆棘，见君子能容小人也。吾谓荆棘不当尽以小人目之，如国之爪牙，王之虎臣，自不可废。兰在深山，已无尘嚣之扰，而鼠将食之，鹿将龈之，豕将之，熊、虎、豺、麝、免、狐之属将啮之，又有樵人将拨之割之。若得荆棘为之护撼，其害斯远矣。秦筑长城，秦之棘篱也。汉有韩、彭、英，汉之棘卫也，三人既诛，汉高过沛，遂有“安得猛士守四方”之慨。然则蒺藜、铁菱角、鹿角、荆棘之设，安可少哉？予画此幅，山上山下皆兰棘相参，而兰得十之六，棘亦居十之四。画毕而叹，盖不胜幽并十六州这痛，南北宋之悲耳！以无棘刺故也。
3.三则文言文的翻译及寓意,高分《击邻家之子》
[译文]
有个人，他的儿子凶暴、强横不成器，因此他父亲用鞭子打他。邻居的老翁，举起棒子也来打，说：“我打他，是顺着他父亲的意愿。”这样做，难道不荒谬吗？
[说明]
这篇寓言是说，不要盲目地火上加油。
《蛙蝇与鹤鸡》
译文：子禽问墨子说：“多说话有好处吗？”墨子回答说：“蛤蟆、青蛙、苍蝇一天叫到晚，口干舌燥，虽然这样，人们却不听它们的。现在我们来看早晨的鸡，到黎明时啼鸣，天下人被它惊醒。多话有什么用呢？唯有在切合时机的时候说话才有用。”
[说明]
言语表达要根据时机而定，只有适时、恰当，才可以产生以少胜多的效果。？
《拙于用大》
〔译文〕
惠施对庄子说：“魏惠王赠送我一个大葫芦的***，我种植它而成长，结出的果实有能容纳五石粮食那样大，用来盛水，可它的坚固程度却不能自胜。把它切开制成瓢，则瓢底大而平浅，不能容纳什么东西。这个葫芦不是不大，而我因为它没有什么用处，便把它砸碎了。”庄子说：“先生，原来你不善于使用大的东西！
[说明]
东西本身并非无用，只是由于使用者和使用方法的不同，因而他所发挥的功能与产生的效果也就有了很大的不同。
4.袁枚的《题画》的翻译译文：牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在林中回荡。
忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。原诗：《题画》清·袁枚村落晚晴天，桃花映水鲜。
牧童何处去？牛背一鸥眠。作者介绍：袁枚（1716-17***）清代诗人、散文家。
字子才，号简斋，晚年自号仓山居士、随园主人、随园老人。汉族，钱塘（今浙江杭州）人。
乾隆四年进士，历任溧水、江宁等县知县，有政绩，四十岁即告归。在江宁***山下筑筑随园，吟咏其中。
广收诗***，女***尤众。袁枚是乾嘉时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称“乾隆三大家”。
画竹题记二则（清）郑燮
一
江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相[1]，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者[2]，定则也；趣在法外者，化机也[3]。独画云乎哉！
二
画竹之法，不贵拘泥成局，要在会心人得神[4]，所以梅道人能超最上乘也[5]。盖竹之体，瘦劲孤高，枝枝傲雪，节节干霄，有似乎士君子豪气凌云，不为俗屈。故板桥画竹，不特为竹写神，亦为竹写生[6]。瘦劲孤高，是其神也；豪迈凌云，是其生也；依于石而不囿于石，是其节也；落于色相而不滞于梗概[7]，是其品也。竹其有知，必能谓余为解人；石也有灵，亦当为余首肯。
甲申秋杪[8]，归自邗江[9]，居杏花楼。对雨独酌，醉后研墨拈管，挥此一幅，留赠主人。
注释：
[1]倏：迅速，忽然。[2]意在笔先：谓创作中构思在落笔之前，无论写字、作画、诗文创作都是这样。王羲之《题卫夫人笔阵图后》：“夫欲书者，先干研墨，凝神静思，预想字形大小、偃仰、平直、振动，令筋脉相连，意在笔前，然后作字。”[3]化机：自然的机运。[4]得神：领悟其精神。[5]梅道人：指吴镇，字仲圭，号梅花道人，元代嘉兴人。工词翰，善画山水竹石，每题诗其上，时人称为三绝。著有《梅花道人遗墨》。[6]生：生性。[7]色相：佛教用语，指一切事物的形状外貌。[8]甲申：乾隆二十九年（1764）。秋杪（miǎo）：秋末。[9]邗（hán）江：江苏江都的古称。
这二则选自《郑板桥集》的《题画》及《补遗》。郑燮善画竹，并爱在画幅上题诗作记。这二则是写画上的题记。第一则巧妙地阐述了由外界自然美引起创作冲动，构思成胸中之竹。但在落笔时，却又不是胸中之竹，表现了法外的情趣。第二则作于乾隆二十九年（1764），也就是作者去世的前一年。说明了画竹要画出竹子的“神”、“生”、“节”、“品”，也就是说，创作要贯注作者独特的创作个性，“不贵拘泥成局”。两则短文不仅表达了郑燮创作中的真知灼见和艺术追求，而且行文洗练，寥寥几笔，就勾勒出清秋竹林之美和竹的豪气凌云不为俗屈的精神境界，也是郑板桥自己精神的写照。
艺术的本体是审美意象，因此，艺术创造始终是意象生成的问题。
郑板桥有一段话最能说明这一点：江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎哉！
郑板桥
意象生成统摄着一切：统摄着作为动机的心理意绪（“胸中勃勃，遂有画意”），统摄着作为题材的经验世界（“烟光、日影、露气”、“疏枝密叶”），统摄着作为媒介的物质载体（“磨墨展纸”），也统摄着艺术家和欣赏者的美感。离开意象生成来讨论艺术创造问题，就会不得要领。
(一)
余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放①，绿阴照人②，置一榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂③;用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上④，冬冬作小鼓声。于时一片竹影零乱⑤，岂非天然图画乎!凡吾画竹，无所师承⑥，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。
注释：①新篁(hu ng)初放：新竹刚刚长高。②绿阴照人：绿色的竹荫照上人身。阴，同“荫”。③窗棂(l ng)：窗上雕花的窗格。④冻蝇：秋冬受凉的苍蝇。⑤于时：那时，当时。⑥师承：受过老师指教，有相承的师法。
(二)
江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏技密叶之间。胸中勃勃①，遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相②，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先③者，定则也;趣在法外者，化机也。独画云乎④哉!
导读：《题画二则》用两篇小短文将作画的真谛淋漓尽致的揭示出来。“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。“意在笔先者，定则也：趣在法外者，化机也”。
注释：①勃勃：旺盛貌。这里解作情感冲动，画意突发。②倏(sh )：忽然，迅速地。变相:样子改变。③意在笔先：作画、作文，在下笔之前先立意，先构思。④云乎：语末助词。
练习题：
一、解释加点的词
1.置一榻其中( ) 2.无所师承( )
3.皆浮动于疏枝密叶之间( ) 4.趣在法外者( )
二、翻译
1.于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎!
2.意在笔先者，定则也。
三、第二则短文谈到了“眼中之竹”、_____、_____之间的关系。
四、作者通过这两则短文告诉我们“师承”并不是最重要的，______更重要。
参考答案：
一、1.放 2.没有什么 3.都 4.情趣
二、1.这时窗纸上映出一片零乱的竹影，岂不是一幅天然的图画吗?
2.作品的立意在落笔之前产生，这是确定的法则。
三、“胸中之竹”“笔中之竹”。
四、有实际观察能力，在丰富的生活基础上加以艺术的酝酿与提炼。
《题画二则》翻译：
(一)
我家有两间草屋，屋子南面种竹子。夏天，新竹丛生，绿色的竹荫照在人身上，在竹园中间放个竹榻，十分阴凉舒适。秋冬之际，取来围屏的骨子，截去两头，横放窗上作为窗格，用均匀洁白的薄纸糊上。风和日暖的日子，受冻的苍蝇碰在窗纸上，咚咚地像敲小鼓。这时，窗纸上映出二片零乱的竹影，岂不是一幅天然的图画吗!凡是我画竹子，并没有老师传授，大多得之于纸窗与白壁上、日光与月影中罢了。
(二)
清秋住旅舍中，早起看竹，烟光日影雾气，都浮动在竹子的疏枝密叶之间。看了这样的诗境，胸中突突地就生出了画竹的兴致。其实胸中设想的竹，并不是眼里看到的竹。因此我磨好墨、伸开纸，落笔忽然又作出另一番图像，手里画出的竹又不是胸中设想的竹子了。总的说来，作品的立意在落笔之前产生，这是确定的法则;可作品出现的情趣却超出了法则之外，这是精妙的灵感啊。岂止作画是这样呢!
1. 古文：《画竹》的译文及注释
原文 馀家有茅屋二间。
南面种竹。夏日新篁初放，绿荫照人。
置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之季，取围屏骨子断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白之纸糊之。
风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影凌乱。
岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。 江馆清秋，晨起看竹、烟光、日影、雾气，皆浮动于疏技密叶之间。
胸中勃勃，遂有画意。其实，胸中之竹，并不是眼中之竹也。
因而磨墨、展纸、落笔、倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也。
趣在法外者，化机也。独画云乎哉！ 文与可画竹，胸有成竹；郑板桥画竹，胸无成竹。
浓淡疏密，短长肥瘦，随手写去，自尔成局，其神理具足也。藐兹后学，何敢妄拟前贤？然有成竹无成竹，其实只是一个道理。
[编辑]译文 我家有茅草房两间，南西都种着竹子。到了夏天，新竹枝叶刚刚伸展开来，绿树成荫，光色照人，放一张床在竹林中，十分凉爽舒适。
到了秋冬交替之时，把屏风的骨架拿出来，截去两头，横着安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来。待到风和日暖，冻得半僵的苍蝇又飞动起来，撞到窗纸上，咚咚咚地发出敲击小鼓的声音。
这时，窗纸上一片零乱的竹影，难道不是一派天然的图画吗？我所画的竹子，都没有老师的传承，多数是得之于纸窗、粉壁、日光、月影之中啊。 在江边的私塾教书，每逢清秋，早晨常起来观察竹子。
这时，烟光、日影、露气，都在疏枝密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的意念。
其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成一幅幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。
总之，意念产生在落笔之前，这是无可置疑的法则；但情趣流溢在法则之外，则全凭个人的运化之功了。难道仅仅作画是这样吗？ 我种了几十盆兰花，到了春天将尽的时候，都显出萎靡凋零、仿佛思念故乡的样子。
因而将它们移植到***山石之间，在山的北面，石头的空隙中，既能够躲避烈日，又接近干爽之地，正对着我的堂屋，观赏起来也没有碍眼之处。第二年，忽然生发出数十枚新枝，挺拔直上，香味坚实、厚重而悠远。
又一年，长得更加茂盛。由此我体悟到：万物均有自己的本性。
于是就写诗赠送给兰花，诗曰：“兰花本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，（盎：情趣洋溢）不如留与伴烟霞。”
又曰：“山中兰草乱如蓬，叶暖花酣气候浓。山谷送香非不远，哪能送到俗尘中？”这不过是***山罢了，尚且如此，何况是真山呢！我画的这幅兰画，它的花都超出在叶子的上面，而且十分肥壮而强劲，这是由于它是山中的兰花而不是盆中的兰花啊。
2. 画竹秘诀 文言文[原文〕 竹之始生，一寸之萌耳，而节叶具之焉。
自蜩腹蛇蚹以至于剑拔十寻者，生而有之也。今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎！故画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急其从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣。
[译文] 竹子开始生出时，只是一寸高的萌芽而已，但节、叶都具备了。从蝉破壳而出、蛇长出鳞一样的状态，直至象剑拔出鞘一样长到八丈高，都是一生长就有的。
如今画竹的人都是一节节地画它，一叶叶地堆积它，这样哪里还会有完整的、活生生的竹子呢？所以画竹必定要心里先有完整的竹子形象，拿起笔来仔细看去，就看到了他所想画的竹子，急速起身跟住它，动手作画，一气呵成，以追上他所见到的，如兔子跃起奔跑、隼俯冲下搏，稍一放松就消失了。
3. 文言文《画竹》的全文翻译和原文周二之前解决.原文 余家有茅屋二间，南面种竹.夏日新篁初放，绿荫照人，置一小榻其中，甚凉适也.郑燮画竹秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂，用均薄洁白之纸糊之.风和日暖，冻蝇触纸上，咚咚作小鼓声.于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎！凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳.译文我家有草房两间，屋的南面种有竹子.夏天，新的竹子刚刚长出嫩叶，苍翠碧绿，光亮照人，在里面放一个小床，非常凉爽舒适.在秋冬交替的时节，拿来屏风的架子，去掉两端，横起来安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来.在风和日暖的时候，受冻的苍蝇碰在纸上，发出冬冬的像敲打小鼓的声音.在那时，纸上映出一片零乱的竹影，难道这不是一幅天然的图画吗？我画竹子，没有老师的指导，大多是从纸窗上、墙壁上、日光下、月影中受到启发的.。
4. 古文：《画竹》的译文及注释原文
馀家有茅屋二间。南面种竹。夏日新篁初放，绿荫照人。置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之季，取围屏骨子断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影凌乱。岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。
江馆清秋，晨起看竹、烟光、日影、雾气，皆浮动于疏技密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实，胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨、展纸、落笔、倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也。趣在法外者，化机也。独画云乎哉！
文与可画竹，胸有成竹；郑板桥画竹，胸无成竹。浓淡疏密，短长肥瘦，随手写去，自尔成局，其神理具足也。藐兹后学，何敢妄拟前贤？然有成竹无成竹，其实只是一个道理。
[编辑]译文
我家有茅草房两间，南西都种着竹子。到了夏天，新竹枝叶刚刚伸展开来，绿树成荫，光色照人，放一张床在竹林中，十分凉爽舒适。到了秋冬交替之时，把屏风的骨架拿出来，截去两头，横着安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来。待到风和日暖，冻得半僵的苍蝇又飞动起来，撞到窗纸上，咚咚咚地发出敲击小鼓的声音。这时，窗纸上一片零乱的竹影，难道不是一派天然的图画吗？我所画的竹子，都没有老师的传承，多数是得之于纸窗、粉壁、日光、月影之中啊。
在江边的私塾教书，每逢清秋，早晨常起来观察竹子。这时，烟光、日影、露气，都在疏枝密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的意念。其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成一幅幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。总之，意念产生在落笔之前，这是无可置疑的法则；但情趣流溢在法则之外，则全凭个人的运化之功了。难道仅仅作画是这样吗？
我种了几十盆兰花，到了春天将尽的时候，都显出萎靡凋零、仿佛思念故乡的样子。因而将它们移植到***山石之间，在山的北面，石头的空隙中，既能够躲避烈日，又接近干爽之地，正对着我的堂屋，观赏起来也没有碍眼之处。第二年，忽然生发出数十枚新枝，挺拔直上，香味坚实、厚重而悠远。又一年，长得更加茂盛。由此我体悟到：万物均有自己的本性。于是就写诗赠送给兰花，诗曰：“兰花本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，（盎：情趣洋溢）不如留与伴烟霞。”又曰：“山中兰草乱如蓬，叶暖花酣气候浓。山谷送香非不远，哪能送到俗尘中？”这不过是***山罢了，尚且如此，何况是真山呢！我画的这幅兰画，它的花都超出在叶子的上面，而且十分肥壮而强劲，这是由于它是山中的兰花而不是盆中的兰花啊。
5. 文言文 画竹原文：余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放，绿荫照人，置一小榻其中，甚凉适也。 郑燮画竹
秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂，用均薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触纸上， 咚咚作小鼓声。于是一片竹影零乱，岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承， 多得于纸窗粉壁日光月影中耳。
译文：我家有草房两间，屋的南面种有竹子。夏天，新的竹子刚刚长出嫩叶，苍翠碧绿，光亮照人，在里面放一个小床，非常凉爽舒适.在秋冬交替的时节，拿来屏风的架子，去掉两端，横起来安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来。在风和日暖的时候，受冻的苍蝇碰在纸上，发出冬冬的像敲打小鼓的声音。在那时，纸上映出一片零乱的竹影，难道这不是一幅天然的图画吗？我画竹子，没有老师的指导，大多是从纸窗上、墙壁上、日光下、月影中受到启发的。
注释：篁（huáng）：竹子 榻（tà）：床 凉适：凉爽舒适 围屏骨子：屏风架子 窗棂（líng）：窗子上构成格子的木条 棂 ，旧时窗户上的雕花格子 冻蝇：受冻的苍蝇 岂非：难道不是 师承：老师传授作者 置：放 师承：老师传授。
各人所得启示应该是有所不同。我的理解是：善于寻找成事的捷径。
作者门前有竹，一年四季，日日夜夜与竹相伴，以画竹著称，又以卖画为生，《画竹》正是揭示了作者能作出好作品的捷径，“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳”。 其实捷径就在我们的身边，多观察、多留心、多思考，是获取捷径之最佳途径。
6. 七下文言文扩展阅读与训练《14.画竹》的答案只能给你翻译了原文：余家有茅屋二间，南面种竹.夏日新篁初放，绿荫照人，置一小榻其中，甚凉适也. 郑燮画竹秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂，用均薄洁白之纸糊之.风和日暖，冻蝇触纸上，咚咚作小鼓声.于是一片竹影零乱，岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳.译文：我家有草房两间，屋的南面种有竹子.夏天，新的竹子刚刚长出嫩叶，苍翠碧绿，光亮照人，在里面放一个小床，非常凉爽舒适.在秋冬交替的时节，拿来屏风的架子，去掉两端，横起来安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来.在风和日暖的时候，受冻的苍蝇碰在纸上，发出冬冬的像敲打小鼓的声音.在那时，纸上映出一片零乱的竹影，难道这不是一幅天然的图画吗？我画竹子，没有老师的指导，大多是从纸窗上、墙壁上、日光下、月影中受到启发的. 注释：篁（huáng）：竹子 榻（tà）：床 凉适：凉爽舒适 围屏骨子：屏风架子 窗棂（líng）：窗子上构成格子的木条 棂 ，旧时窗户上的雕花格子 冻蝇：受冻的苍蝇 岂非：难道不是 师承：老师传授作者 置：放 师承：老师传授.各人所得启示应该是有所不同.我的理解是：善于寻找成事的捷径. 作者门前有竹，一年四季，日日夜夜与竹相伴，以画竹著称，又以卖画为生，《画竹》正是揭示了作者能作出好作品的捷径，“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳”.其实捷径就在我们的身边，多观察、多留心、多思考，是获取捷径之最佳途径.。
余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放。绿荫照人。置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于是一片竹影凌乱。岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。 江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也，总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画去乎哉! 东坡画兰，长带荆棘，见君子能容小人也。吾谓荆棘不当尽以小人目之，如国之爪牙，王之虎臣，自不可废。兰在深山，已无尘嚣之扰，而鼠将食之，鹿将龈之，豕将 之，熊、虎、豺、麝、免、狐之属将啮之，又有樵人将拨之割之。若得荆棘为之护撼，其害斯远矣。秦筑长城，秦之棘篱也。汉有韩、彭、英，汉之棘卫也，三人既诛，汉高过沛，遂有“安得猛士守四方”之慨。然则蒺藜、铁菱角、鹿角、荆棘之设，安可少哉？予画此幅，山上山下皆兰棘相参，而兰得十之六，棘亦居十之四。画毕而叹，盖不胜幽并十六州这痛，南北宋之悲耳!以无棘刺故也。
这出于郑板桥,对于画竹,郑板桥曾写下了自己的体会：“江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间.胸中勃勃遂有画意.其实胸中之竹,并不是眼中之竹也.因而磨墨展纸,落笔倏作变相,手中之竹又不是胸中之竹也.总之,意在笔先者,定则也；趣在法外者,此机也.独画云乎哉!”因此,从竹子千姿百态的自然景象中得到启示,激***感,经过“眼中之竹”,转化为“胸中之竹”,借助于笔墨,挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”.
自然之竹是客观存在的,画家看到眼里的竹已经和自然之竹有所区别了,然后要进行加工、主观处理,形成胸中之竹,这就是所说的意在笔先,等落到纸上,转化为手中之竹,“手中之竹”说的是画家所创出的一个“第二自然”,胸中之竹和手中之竹都是眼中之竹的升华,概括说就是画家把眼睛看到的客观形象,经过大脑的意象处理,最终经过技术加工物化为典型的艺术形象,是艺术创作的过程.
郑板桥（1693—1765）
清代官吏、书画家、文学家。
名燮，字克柔。
汉族，江苏兴化人。
一生主要客居扬州，以卖画为生。“扬州八怪”之一。其诗、书、画均旷世独立，，世称“三绝”，擅画兰、竹、石、松、菊等植物，其中画竹已五十余年，成就最为突出。著有《板桥全集》。康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。中进士后曾历官河南范县、山东潍县知县，有惠政。以请臻饥民忤大吏，乞疾归。
1、轶事典故
以怪出名
郑板桥的“怪”，颇有点济公活佛的味道，“怪”中总含几分真诚，几分幽默，几分酸辣。每当他看到贪官奸民被游街示众时，便画一幅梅兰竹石，挂在身上作为围屏，以此吸引观众，借以警世醒民。
颇有骂名
郑板桥无官一身轻，再回到扬州卖字画，身价已与前大不相同，求之者多，收入颇有可观。但他最厌恶那些附儒风雅的暴发户，就像扬州一些脑满肠肥的盐商之类，纵出高价，他也不加理会。高兴时马上动笔，不高兴时，不允还要骂人。他这种怪脾气，自难为世俗所理解。有一次为朋友作画时，他特地题字以作坦率的自供：“终日作字作画，不得休息，便要骂人。三日不动笔，又想一幅纸来，以舒其沉闷之气，此亦吾曹之贱相也。索我画，偏不画，不索我画，偏要画，极是不可解处。然解人于此，但笑而听之。”
个人润例
郑板桥卖画，不像历来文人画家那样犹抱琵琶半遮面。既然已经迈进市场，索性大大方方的。他制定《板桥润格》，成为中国画家明码标价卖画的第一人。“大幅6两，中幅4两，小幅2两，条幅对联1两，扇子斗方5钱。凡送礼物食物，总不如白银为妙；公之所送，未必弟之所好也。送现银则心中喜乐，书画皆佳。礼物既属纠缠，赊欠尤为赖账。年老体倦，亦不能陪诸君作无益语言也。”还在最后附了一首诗：“画竹多于买竹钱，纸高六尺价三千。任渠话旧论交接，只当秋风过耳边。”明明是俗不可耐的事，但出诸板桥，转觉其俗得分外可爱，正因他是出于率真。
好吃狗肉
板桥定润格，规定凡求其书画者，应先付定金，并作润例，颇为风趣。当时，许多豪门巨绅，厅堂点缀，常以得到板桥书画为荣。但板桥不慕名利，不畏权势，生平最不喜为那些官宦劣绅们作书画，这在他老人家的润格里是不便声明的。有一次，一帮豪绅为得其书画，运用计谋，设下陷阱。他们了解到板桥爱吃狗肉，就在他偕友外出交游的必经之路上，借村民的茅舍，烹煮了一锅香喷喷的狗肉，待板桥经过时；主人“笑脸相迎，并以狗肉好酒相待。”板桥不疑，开怀畅饮，连赞酒美肴不止。饭罢，主人端出文房四宝，言请大人留联以作纪念。板桥深觉今有口福，便立刻应诺，随即起身提笔，并询问主人大名，署款以酬雅意。书毕，尽兴而归。后来，在一次宴席上，他偶然发现自己的书画作品挂在那里，方知自己受骗，十分后悔，自己嘴馋不已。
刻苦习字
据说，郑板桥早年学书相当刻苦，写众家字体均能神似，但终觉不足。有一次，他竟在妻子的背上划来划去，揣摩字的笔画和结构。妻子不耐烦了，说：“你有你的体，我有我的体，你老在人家的体上划什么?”这无意间说出的一语双关的话，使板桥恍然有悟：不能老在别人的体格上“规规效法”，只有在个人感悟的基础上，另辟蹊径，才能独领***。于是，他取黄庭坚之长笔划入八分，夸张其摆宕，“摇波驻节”，单字略扁，左低右高，姿致如画。又以画兰竹之笔入书，求书法的画意。清人蒋士铨说他“写字如作兰，波磔奇古形翩翩”，生动地道出了“板桥体”的特质。
板桥姻缘
郑板桥文***盖世，可惜早期穷途潦倒，一日走到一家人门前，惊觉门前的对联是自己的诗作，郑生向户主饶夫人问个究竟，饶夫人说自己女儿极爱郑板桥的作品，郑生忙道自己正是郑板桥，饶夫人马上把女儿五娘叫出来，并且把她许配给郑板桥，郑板桥后来高中进士，大小登科一道儿至，夫妇二人也恩爱一生。
余桃口齿
郑板桥在《板桥自叙》曾写道：“酷嗜山水。又好色，尤多余桃口齿，及椒风弄儿之戏。然自知老且丑，此辈利吾金币来耳。有一言干与外政，即叱去之，未尝为所迷惑。”余桃口齿，椒风弄儿，都是好男风的典故。大意说是自己尤其喜好男色，但是因为老丑，常常是因为金钱而接近他。只是他却不许干扰他外政，否则就驱逐出去。并没有因男色而耽误县治。曾主张改刑律中的笞臀为笞背。身为县令，一次不得不对一犯赌美男施以杖责，竟至于差点当堂落泪。
巧骂豪绅
有一次，一个豪绅求郑燮题写一个门匾。那个豪绅平日里巴结官府，干尽了很多坏事。郑燮决定要捉弄他一下，便写了”雅闻起敬“四个字。油漆门匾时，郑燮叮嘱漆匠对”雅、起、敬“三个字只漆左半边，对”闻“字只漆”门‘字。过了一段时间，豪绅楼前门匾上的字没上漆的部分模糊不清了，而上漆的部位越发清晰。远远一看，原来的“雅闻起敬”竟成了“牙门走苟”（“衙门走狗”的谐音）。
2、
多才多艺
画竹
自谓画竹多于纸窗粉壁见日光月影的影射怪取得。曾题道：“吾之竹清俗雅脱乎，书法有行款，竹更要行款，书法有浓淡，竹更要有浓淡，书法有疏密，竹更要有疏密。”他擅写竹，更将款题于竹石间，以竹之“介于否，坚多节”来表达自我孤高的情操。
工楷隶
综合草隶篆楷四体，再加入兰竹笔意，写来大小不一，歪斜不整，自称“六分半书”，他以黄山谷笔致增强作画的气势，以“乱石铺街、浪里插篙”形容其书法的变化与立论的依据。
擅画兰竹石
体貌书朗，风格劲峭，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。蒋士铨题画兰诗中说：“板桥作画如写兰，波磔奇古形翩翩，板桥写兰如作字，秀叶疏花是姿致。”这段话，将“书”与“画”在他作品中的关系真是说得透剔极了。
书画特色
独创写意，着意趣味。他自谓应有“真气、真趣、真意”
诗文特性
（1）去陈旧套语。
（2）白话代替古典。
（3）暗喻民族志节。
郑燮（板桥）有二首咏竹的诗，其一为“题竹石”：
“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这首诗既点出竹之“处境”，更直接说出竹的贞定，经得起各种磨难考验，俨然是个顶天立地、昂然不屈的烈士，令人望之生“敬”。
另一首为“题画竹”：
“画竹插天盖地来，翻风覆雨笔头载；我今不肯从人法，写出龙须凤尾来。”前二句写画竹的气势，后二句则双写人与竹的“择善固执”及不从俗流、不为俗物的个性。
《郑燮六十自寿》：
“常如作客，何问康宁。但使囊有余钱，瓮有余酿，釜有余粮， 取数页赏心旧纸，放浪吟哦。兴要阔，皮要顽，五官灵动胜千官， 过到六旬犹少。”
定欲成仙，空生烦恼。只令耳无俗声，眼无俗物，胸无俗事，将几枝随意新花，纵横穿插。睡得迟，起得早，一日清闲似两日，算来百岁已多。
对联
◎ 室雅何须大，花香不在多 。
◎ 汲来江水烹新茗，买尽青山当画屏。（题焦山自然庵）
◎ 从来名士能评水，自古高僧近斗茶。（题茶馆）
◎ 删繁就简三秋树，立意标新二月花。
难得糊涂
难得糊涂：一句平淡有味的名言。
他本是个聪明绝顶，通今博古的一代文豪，却偏偏写什么“吃亏是福”、“难得糊涂”，并煞有介事地再加上个注：“聪明难，糊涂难，由聪明而入糊涂更难”。
一般为官者都会了解，为政得罪巨室，就难有好的下场。而板桥一反积习，独行其是，明知其不可为而为之。最后，不惜扔掉热烘烘的乌纱，而宁可回到冷飕飕的秋江上去钓鱼，也正因他的率真，才能显得如此的洒脱。
他所题的“难得糊涂”，可能有两种含意，一方面似有鉴于官场中的糊涂，他难得那种糊涂，只有及早抽身。另一方面当系看透世态，为免多惹烦恼，不妨糊涂一点。他能保全这种糊涂，也算得是可人了。
板桥三绝
“三绝诗书画，一官归去来。”正可概其生平，也是最确切的赞颂。传统书香门第的楹联，常题：“传家有道存忠厚，处世无奇但率真”。正是郑板桥的最佳写照。
举其诗集里三首题画的诗，来看郑板桥三绝－－诗、书、画的高妙。
《潍县署中画竹，呈年伯包大中丞诗云》
衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。
《予告归里画竹别潍县绅士民云》
乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒，写取一枝清瘦竹，秋风江上作鱼竿。
《初返扬州画竹第一幅》
二十年前载酒饼，春风倚醉竹西亭，而今再种扬州竹，依旧淮南一片青。
从这三首诗中，悠悠然的感受到题诗如画的美外，更可闻到他关心民情，以及因案辞官的高操志节；疏放狂宕中，更见其真性情，故人有云，板桥三绝充满了三真：真气、真意、真趣，的确形容得非常贴切。
绘画艺术
封建社会中，士大夫自以为清高、坚贞、虚心，往往在画图中、题画诗中表露其意，但由于历史的、社会的多方面因素，这些士大夫对人生的挫折、社会的不公往往多***取远离生活，逃避现实，隐遁山林，寄情于自然丘壑的态度，作品大都是以闲情寄兴、自娱娱人的为多，即使有感而发的诗题也是泛泛而谈，有它的局限性。
而清代扬州八怪中的郑板桥的题画诗却有所不同，他已摆脱传统单纯的以诗就画或以画就诗的窠臼，他每画必题以诗，有题必佳，达到“画状画之像”“诗发难画之意”，诗画映照，无限拓展画面的广度，郑板桥的题画诗是关注现实生活的，有着深刻的思想内容，他以如枪似剑的文字，针砭时弊，正如他在《兰竹石图》中云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。”
“总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎哉！”板桥就“意存笔先，画尽意在”（张彦远）这一基本法则，作出了自己的生发。一般讲，“笔参造化”的“化机”的闪现，缘于天才艺术家的一刹“妙语”，即艺术家本身亦不可能事先明确地意识到，此即所谓“其天机流露，有莫知其然而然者”。板桥云：“精神专一，奋苦数十年，神将相之，鬼将告之，人将启之，物将发之。”（《板桥题画·靳秋田索画》）“化机”（趣）与“定则”（法）之间，就存在着这样一层“顿”（顿悟，飞跃）、“渐”（渐修，量变）关系。又云：“必极工而后能写意，非不工而遂能写意也。”（（板桥题画·竹））意亦如此。
要之，“手中之竹”说的是画家所创出的一个“第二自然’”，一个新的生命体。它虽来自“眼中之竹”，却非其自然形态的复写，而是经过画家的观照、沉浸，获得对竹的“神理”的某种妙悟，其中渗入画家自身的个性（特别是人格）、想象、情感等等，因而构成朦胧的审美意象（“胸中之竹”）。进而，运用长期苦练得来的异常娴熟的技法（如笔法墨法），而又不泥于法，伴着仍在继续中的创造性想象，所谓“笔到意生”，让实际落入纸上的竹的形象，霎时进入“传神”——“变相”状态，因而“活”起来。这样，由渐而顿，“定则”（法）与“化机”（趣）融结一起，终于凝成一幅气韵生动、“趣在法外”的令人把玩不尽的竹的图画。
一切艺术美的创造殆莫不如此。
板桥题画，多以“天趣”出之。此则题竹本身，流丽精微，兼而有之，清蔚的形相与湛深的画理自然融合，令人喜悦，寻绎不尽。
郑板桥《题画》文言文翻译
1.郑板桥题画译文“郑板桥集”
三间茅屋，十里春风，窗里幽兰，窗外修竹。此是何等雅趣，而安享之人不知也。懵懵懂懂，没没墨墨，绝不知乐在何处。惟劳苦贫病之人，忽得十日五日之暇，闭柴扉，扫竹径，对芳兰，啜苦茗，时有微风细雨，润泽于疏篱仄径之间，俗客不来，良朋辄至，亦适适然自惊为此日之难得也。凡吾画兰画竹画石，用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也。
译文：
三间茅屋，十里春风，从窗里遥望山上幽竹，因此这是何等优雅风趣的事啊，但是能有如此享受的人，自己却不懂得，真是令人遗憾.而那些懵懵懂懂，胸无点墨的人，身处如此情景，他们更是不懂乐在何处.
只有那些劳苦之人，忽然有10几天的闲暇时光，才会关上柴门，扫净小路，面对芬芳的兰花，品着苦茶，有时微风细雨，滋润着篱笆和小路。没有那些俗气的客人，只有几位知己好友到访，于是内心无比欢喜，不禁惊叹这样的日子真是难得啊。
所以我画兰花竹子石头，是用来慰劳那些劳苦的人民，而不是供那些贪图享受的人享用。
2.郑板桥题画译文郑板桥题画诗很多，不知你要哪一首。
郑板桥题画诗赏趣
清代著名书画家郑板桥长于画竹，也善于在画中题诗以抒情表志。细细揣摩板桥的题画诗，其意蕴深长，不由得叫人击掌叫绝。
予告归里，画竹别潍县绅士民
乌纱掷去不为官，
囊橐萧萧两袖寒；
写取一枝清瘦竹，
秋风江上作渔竿。
乾隆十八年，山东大旱，当时任潍县县令的郑板桥因为请求赈灾济民的事而得罪了上司，他不愿与贪官污史合流，于是决定弃官回乡。临走时，潍县的士绅、百姓盛情挽留。郑板桥心情激动，当即画了一幅竹子留赠，这首诗就是题在上面的，表现了诗人两袖清风、退隐回乡的决心和不愿与世俗同流合污而独善其身的高尚情操。
潍县署中画竹呈年伯包大中丞括
衙斋卧听萧萧竹，
疑是民间疾苦声；
些小吾曹州县吏。
一枝一叶总关情。
郑板桥为官清正，也颇有政绩，就是因为难以向清代官场作风妥协而一直没有得到最高统治者的赏识。然而，山东巡抚包括却十分地尊重与支持他。郑板桥便画了几竿竹子、提了几句诗相赠，以表知己的相识之恩。“躺在书房听到风吹动竹子的萧萧声，疑心那是反映民间疾苦的***”，足见诗人对民众的体察入微、对灾民的深切关怀。诗是赠予上司包括的，无疑也寄托着作者的希望。一位封建社会的地方官吏，能有这样的心肠，是十分难能可贵的。
竹石
咬定青山不放松，
立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，
任尔东西南北风。
这是一首寓意深刻的题画诗：竹子扎根在破岩之中，任凭东南西北风的折磨打击，它依然坚定不动摇。诗人以“咬定”“立根”等朴素的字词，生动地刻画了竹子的坚强性格，还有它那无视环境压力的豪放气概。赞美竹子坚韧的同时，也寄寓了诗人的抱负和志向，体现了他不拍打击、不畏风浪、不随波逐流的风骨与节操。
3.文言文题竹郑板桥翻译余家,有茅屋二间,南面种竹.日光月注释①篁：竹子.②棂：窗格子.用围屏骨架改作为窗棂比一般窗格宽大，可以映出完整的画面.译文我家有茅屋两间，屋子的南面种了竹子，夏天刚刚长出的竹子，十分的绿，绿荫照着人，放一个椅子在绿荫中，十分凉快.在秋冬季节，拿来围屏的骨架，把两头砍去.横着放当作窗格子，用一样薄的白纸糊在上面.感觉风也温和了天也暖和了，冻僵的蝇虫撞在窗纸上，发出冬冬的声音.那个时候，一片竹影十分凌乱，难道不是一副天然的图画吗！所有我所画的竹子，都没有拜师学艺过，都是在纸窗，墙壁上所见到的竹子和白天与晚上所望见得画出来的.。
4.求板桥题画翻译开头为[三间茅屋、十里春风原文：三间茅屋，十里春风，窗里幽兰，窗外修竹.此何等雅趣，而安享之人不知也.懵懵懂懂，没没墨墨，绝不知乐在何处.惟劳苦贫病之人，忽得十日五日之暇，闭柴扉，扫竹径，对芳兰，啜苦茗，时有微风细雨，润泽于疏篱仄径之间；俗客不来，良朋辄至，亦适适然自惊，为此日之难得也.凡吾画兰画竹画石，用以告慰天下之劳人，非以供天下之安享人也.译文：三间茅屋，十里春风，从窗里遥望山上幽竹，此是何等雅趣之事，能有如此享受的人，自己却不懂得，真是令人遗憾.而那些懵懵懂懂，胸无点墨的人，身处如此情景，他们更是不懂乐在何处.只有那些劳苦之人，忽然有10几天的闲暇时光，才会关上柴门，扫净小路，面对芬芳的兰花，品着苦茶，有时微风细雨，滋润着篱笆和小路.没有烦人的俗事，面对知心的好友，为有这样难得的闲适的日子而感叹.所以我画兰花竹子石头，是用来慰劳那些劳苦的人民，而不是供那些贪图享受的人享用.。
5.翻译：郑板桥题画二则（一）余家有茅屋二间，南面种竹。
夏日新篁初放①，绿阴照人②，置一榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂③；用匀薄洁白之纸糊之。
风和日暖，冻蝇触窗纸上④，冬冬作小鼓声。于时一片竹影零乱⑤，岂非天然图画乎！凡吾画竹，无所师承⑥，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。
注释：①新篁（hung）初放：新竹刚刚长高。②绿阴照人：绿色的竹荫照上人身。
阴，同“荫”。③窗棂（lng）：窗上雕花的窗格。
④冻蝇：秋冬受凉的苍蝇。⑤于时：那时，当时。
⑥师承：受过老师指教，有相承的师法。（二）江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏技密叶之间。
胸中勃勃①，遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。
因而磨墨展纸，落笔倏作变相②，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先③者，定则也；趣在法外者，化机也。
独画云乎④哉！导读：《题画二则》用两篇小短文将作画的真谛淋漓尽致的揭示出来。“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。
“意在笔先者，定则也：趣在法外者，化机也”。注释：①勃勃：旺盛貌。
这里解作情感冲动，画意突发。②倏（sh）：忽然，迅速地。
变相：样子改变。③意在笔先：作画、作文，在下笔之前先立意，先构思。
④云乎：语末助词。练习题：一、解释加点的词1.置一榻其中（）2.无所师承（）3.皆浮动于疏枝密叶之间（）4.趣在法外者（）二、翻译1.于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎！2.意在笔先者，定则也。
三、第二则短文谈到了“眼中之竹”、_____、_____之间的关系。四、作者通过这两则短文告诉我们“师承”并不是最重要的，______更重要。
参考答案：一、1.放2.没有什么3.都4.情趣二、1.这时窗纸上映出一片零乱的竹影，岂不是一幅天然的图画吗？2.作品的立意在落笔之前产生，这是确定的法则。三、“胸中之竹”“笔中之竹”。
四、有实际观察能力，在丰富的生活基础上加以艺术的酝酿与提炼。《题画二则》翻译：（一）我家有两间草屋，屋子南面种竹子。
夏天，新竹丛生，绿色的竹荫照在人身上，在竹园中间放个竹榻，十分阴凉舒适。秋冬之际，取来围屏的骨子，截去两头，横放窗上作为窗格，用均匀洁白的薄纸糊上。
风和日暖的日子，受冻的苍蝇碰在窗纸上，咚咚地像敲小鼓。这时，窗纸上映出二片零乱的竹影，岂不是一幅天然的图画吗！凡是我画竹子，并没有老师传授，大多得之于纸窗与白壁上、日光与月影中罢了。
（二）清秋住旅舍中，早起看竹，烟光日影雾气，都浮动在竹子的疏枝密叶之间。看了这样的诗境，胸中突突地就生出了画竹的兴致。
其实胸中设想的竹，并不是眼里看到的竹。因此我磨好墨、伸开纸，落笔忽然又作出另一番图像，手里画出的竹又不是胸中设想的竹子了。
总的说来，作品的立意在落笔之前产生，这是确定的法则；可作品出现的情趣却超出了法则之外，这是精妙的灵感啊。岂止作画是这样呢。
6.郑板桥题画三则原文1、原文余家有茅屋二间。
南面种竹。夏日新篁初放，绿荫照人。
置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之季，取围屏骨子断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白之纸糊之。
风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影凌乱。
岂非天然图画乎？凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。江馆清秋，晨起看竹、烟光、日影、雾气，皆浮动于疏技密叶之间。
胸中勃勃，遂有画意。其实，胸中之竹，并不是眼中之竹也。
因而磨墨、展纸、落笔、倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也。
趣在法外者，化机也。独画云乎哉！余种兰数十盆，三春告莫，皆有憔悴思归之色。
因移植于太湖石黄石之间，山之阴，石之缝，既已避日，又就燥，对吾堂亦不恶也。来年忽发箭数十，挺然直上，香味坚厚而远。
又一年更茂。乃知物亦各有本性。
赠以诗曰：兰花本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，不如留与伴烟霞。
又云：山中兰草乱如蓬，叶暖花酣气候浓。山谷送香非不远，那能送到俗尘中？此***山耳，尚如此，况真山乎！余画此幅，花皆出叶上，极肥而劲，盖山中之兰，非盆中之兰也。
2、译文我家有茅草房两间，南西都种着竹子。到了夏天，新竹枝叶刚刚伸展开来，绿树成荫，光色照人，放一张床在竹林中，十分凉爽舒适。
到了秋冬交替之时，把屏风的骨架拿出来，截去两头，横着安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来。待到风和日暖，冻得半僵的苍蝇又飞动起来，撞到窗纸上，咚咚咚地发出敲击小鼓的声音。
这时，窗纸上一片零乱的竹影，难道不是一派天然的图画吗？我所画的竹子，都没有老师的传承，多数是得之于纸窗、粉壁、日光、月影之中啊。在江边的私塾教书，每逢清秋，早晨常起来观察竹子。
这时，烟光、日影、露气，都在疏枝密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的意念。
其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成一幅幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。
总之，意念产生在落笔之前，这是无可置疑的法则；但情趣流溢在法则之外，则全凭个人的运化之功了。难道仅仅作画是这样吗？我种了几十盆兰花，到了春天将尽的时候，都显出萎靡凋零、仿佛思念故乡的样子。
因而将它们移植到***山石之间，在山的北面，石头的空隙中，既能够躲避烈日，又接近干爽之地，正对着我的堂屋，观赏起来也没有碍眼之处。第二年，忽然生发出数十枚新枝，挺拔直上，香味坚实、厚重而悠远。
又一年，长得更加茂盛。由此我体悟到：万物均有自己的本性。
于是就写诗赠送给兰花，诗曰：“兰花本是山中草，还向山中种此花。尘世纷纷植盆盎，（盎：情趣洋溢）不如留与伴烟霞。”
又曰：“山中兰草乱如蓬，叶暖花酣气候浓。山谷送香非不远，哪能送到俗尘中？”这不过是***山罢了，尚且如此，何况是真山呢！我画的这幅兰画，它的花都超出在叶子的上面，而且十分肥壮而强劲，这是由于它是山中的兰花而不是盆中的兰花啊。
3、赏析这三则画题，是由郑板桥种竹、养兰、写竹、画兰的心得，虽非严思宏论，却自有其深彻独到之处，当细细品味。4、作者简介郑板桥（1693—1765）清代官吏、书画家、文学家。
名燮，字克柔，汉族，江苏兴化人。康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。
“扬州八怪”之一。历官河南范县、山东潍县知县，有惠政。
以请臻饥民忤大吏，乞疾归。诗书画均旷世独立，人称三绝。
有《板桥全集》。
“意”即由“胸中之竹”预设已定的法则，是为“定则”；“趣”即着笔运行中的灵光闪现，是为“化机”。郑板桥在题画竹中云：“文与可画竹，胸有成竹；郑板桥画竹，胸无成竹”。而其“意在笔先”之“意”已暗含了“胸有成竹”。但他又开宗明义地提出“趣在法外”，强调“意”外之“趣”和“法”外之“趣”，提出“胸无成竹”之命题。这使清蔚之形相与湛深之画理、神趣之高远，自然融合，寻绎不尽。可见郑板桥“胸无成竹”并非一般人所能企及，是艺术创作的至高境界。
“意”之“定则”（法）与“趣”之“化机”（趣）之间存在的是“渐”、“顿”关系。“渐”即量变；“顿”即飞跃。对于“意”，郑板桥指出“必极工而后能写意，非不工而遂能写意也。”对于“趣”乃“笔参造化”之“化机”的闪现，在艺术家无意识中运行，缘于艺术家一刹中之“妙悟”，故说“其天机流露，有莫知其然而然者”。何以得来这一“妙悟”或曰“天机”，板桥云：“精神专一，奋苦数十年，神将相之，鬼将告之，人将启之，物将发之。”
中国画向来追求“妙悟”，不求形似，而求会心深神。“意在笔先”，“趣在法外”暗合的便是这一题旨。郑板桥强调“真性情”、“真意气”，故他的兰、竹、菊、石一改以往单纯写实、具象、形似的表现风格，融入了自我对社会、时代及人生的体悟，是写意的、抽象的、神似的。“其如画兰，用焦墨挥毫，以草书的中竖长撇法为之，脱尽时习。”其所画之竹，孤傲刚正、挺劲孤直，有“倔强不驯之气”，写出了君子不为俗屈的凌云之志。其兰之高洁，竹之洒脱，菊之清逸，石之坚韧，无不成为板桥生命情怀的写照。
“意在笔先”和“趣在法外”，要求艺术家既要有高超的技巧手法和丰富的艺术素养，又要具有外在于主体的丰满的、高质量的审美结构力。在创作之前做到“意在笔先”，有的放矢；在创作过程中将“胸中之竹”通过手中的笔墨、转化为“手中之竹”，心手相应；同时，又不局限于即初的意象，能心物相熔，“随机而化”，在舒展自适的“心物场”中实现艺术的自由化、个性化、生命化，达到“趣在法外”之化境。“意在笔先”和“趣在法外”不仅针对艺术的创作实践，而且对于艺术的审美品鉴也不无裨益。
纵观艺术作品的生成，“手中之竹”虽来自“眼中之竹”，却非自然物象的复写，而是经过艺术家的心性浸入、精神观照，获得对竹的“神理”的某种妙悟之后的创造。其中渗注了艺术家的主观个性因素，包括审美品愫、人格品质、生命取向、文化养成、习惯驱动、情感意志等。艺术实现的过程，伴和着仍在继续的创造性冲动、美感体验、生命意象，运用娴熟自发的手法技艺（如笔法、墨法），霎时进人“传神”——“变相”状态，由渐而顿，“笔到意生”，“定则”（法）与“化机”（趣）融结一起，让“胸中之竹”落入纸上，凝定成为物质化的艺术形象。一切艺术美的创造莫不如此。只有从生活中获得至真至深的生命体验，只有在艺术结构中形成成熟的酝酿构思，只有在不断的技艺磨化中达到技术的高峰，才能水到渠成，产生创作的“勃兴”，达到“笔下墨走”、“满纸烟云”的境界。
在当下的艺术语境中重新思考“意在笔先”和“趣在法外”的关系对于我们的创作实践和审美活动不无裨益。它要求我们在创作实践和审美过程中既要不断提高艺术修养，增强艺术感受的能力，更多更有效地参与艺术实践，不断钻研创作技巧，更细致地观察和体验外在于主体的自然和社会生活，在创作一幅特定的艺术作品之前一定要有特定构想，做到“意在笔先”，有的放矢，在创作过程中将“心中之竹”通过手中的笔、墨、技巧化为“手中之竹”，心手相应；同时，又要不局限于这一创作构想，在创作和审美过程中不断发展、超越作者的创作初衷，有时可以有意识地根据艺术创作的材质加以利用，甚至将创作时间和环境、展览时间和环境，与观众的互动等因素考虑进去，有意识地利用这种创作和审美过程中的“偶发性”因素，有利于扩大我们的视界，使艺术自由化、民主化，达到“趣在法外”的化境。
