为什么会看这部**？ 缘起《那些年》这部MV，过往的青春，过往的故事都能引起共鸣吧，加上微博上在明星中反响热烈，更加使我好奇和期待。 迫不及待地我在**还没有在内地上映就去观看了，整个电音观看的过程中我没有走神，甚至连去厕所都忘了。**结束以后，才发现自己已经泪流满面了。耳朵里还清晰地出现： “沈佳宜，我很喜欢你，非常喜欢你，总有一天，一定会追到你。”这句话很熟悉，难道观众看到都不记得了么？ 脑袋里还清晰的回放着：那个雨中，那个难过地要死的背影：“我就是笨蛋啦！大笨蛋才能追你这麼久！我就是什麼都不懂啦！”你会不会因为这个镜头，心痛得要死？纠结为什么陷入感情的人要如此折磨和误会？然后你有没有恍然大悟，才发现“不像考卷，所有复杂困难的问题，都能得到一个解答。真实人生里，有些事永远也没有答案。”这句台词道出了你的心境？ 地震发生的时候，柯景腾第一个冲出去打电话给沈佳怡。然后两个人暧昧的说道：“也许在另外一个平行时空里，我们是在一起的。” 是的，因为他们都藏到了彼此的心底。 我不知道大家有没有读过***，***的部分，柯景腾其实那个时候是有女朋友的，只是**中并没有提及。其实这些都不重要，身边的那个永远不是最喜欢的，但最喜欢的，已经不在身边了。多么令人无奈不是？ 影片中其实最经典难忘的片段，我相信很多看过的人一致都会想到柯景腾吻新郎官那一段。 如果你看完一只觉得好笑，那说明你的笑点太低。 如果你笑了，然后突然觉得难过，仅仅说明你入戏了而已。 如果你笑也笑过，哭也哭过了，一直到**片尾曲都唱完，还征在那里不知何去何从且莫名的失落，那代表你已经领会了作者想要表达的意思。不枉看了这场**。 《那些年 》的力量，不在于“故事”，叙事甚至不太依赖冲突推动，用文艺片最常见的内心旁白穿缀起全部时空，人物的线索和伏笔也略微显得散漫； 《那些年 》的力量，其实也不在于“怀”旧，九把刀以忠实记忆的态度去刻画部分细节，但对时代的整体勾勒倒满不在乎，人和事的美，一点不带着滤光镜的美化； 《那些年 》的力量，当然也不在于“视听”，作为长片处女作，九把刀努力地让自己没有在技术上如何失分。 《那些年 》的力量，来自于“自我的觉醒”。“我的青春，就是沈佳宜”这件事，是从“我的全部人生就是沈佳宜”中慢慢剥离出来的。当明白这点时，一切不可逆。平行时空里，黑化和白化的存在都与你无关。你忽然就发现，长大了。
结尾那段平行时空看，是真的后悔了。只有两小时生命的柯景腾在帮34岁的作家柯景腾对世界喊出他当年没能说出的话。只是，那又如何。失去了机会而分道扬镳的彼此，失去了可能性而留在过去的彼此，同样重要。所有存在都不能抹杀，特别当你自己也成为一个温柔善良成熟稳重的人之后。
看过故事的很多人或许静下心分析后会承认一点，就是柯景腾和沈佳宜似乎并不是适合在一起的两个人。他们的差异不仅仅是对热血格斗的理解不同。因为各种缘故，沈佳宜成一度为了柯景腾认为生命中最重要的人，但这正像《听见涛声》中提及的，“其实那时我们的世界只有一张书桌那么大”。他的一生近乎被她完全改变，那也是当时的他容易被改变而已。随着彼此了解的加深，也许身上那些不同甚至会逐渐消耗彼此。但这并不代表，在你在乎一件事时，即便也许最终失去，你就不必抓住。
如果，你爱上了一个射手座的女孩恭喜你，你这辈子都不会喜欢上其他女孩了。因为，喜欢自由，好奇心比较重的射手座的姑娘会在不经意见牢牢地拴住你，估计连她都不知道是怎么留住你的。
一，有趣
想要追到一个射手座的女孩你要保证你足够有趣，各学科各领域的都可以。如果，你不是美男也无所谓。好奇心中的射手座的女孩非常吃这一套。至于，喜欢长得比较好看的男孩，那只是说说而已。就算你长得再好看，只要你无趣，没有意思，分分钟把你甩了好不好。在射手座的女孩心里，有趣远远比好看来的重要。
二，靠谱
射手座女孩是个有点胆小的女孩，越年轻的射手座女孩，越害怕你的靠近。她怕万一她喜欢上你之后，在之后的相处中你们分手后她要怎么办？其实，射手座姑娘是个胆小并且害怕受伤的姑娘。所以你这时候，你需要做的就是在射手座姑娘害怕的时候先暂时离她远点，静静的看着她慢慢的缓过来。记住这段时间里千万不要找备胎。要不然你就完了。还是特别彻底的那种。再有就是在你还没有吸引到射手座姑娘的全部目光时千万不要离开她。要不然射手座姑娘会分分钟忘记你。
三，浪漫
劝你最好不要想着靠一时的浪漫打动射手座的姑娘们。射手座的姑娘根本不在乎这种一时的浪漫。射手座姑娘的爱情都是从朋友开始的。这种浪费时间的浪漫在射手座姑娘的心里一点都不重要。
四，冷淡
射手座姑娘是比较热情的。但你越靠近她，你越能感觉到射手座姑娘的冷淡，这种冷淡是射手座姑娘面对社会的保护色。越是深入越能感觉到射手座姑娘的冷淡。射手座姑娘很容易轻信别人，所以射手座的姑娘朋友都超级多的。如果，你喜欢的射手座的姑娘很漂亮，很热情。我想你是没有必要担心，射手座姑娘是不会轻易答应别人的追求。你根本没必要因为这种小事紧张。都说射手座的姑娘花心，我可以很明确的告诉你，说这种话的人根本没有用心了解过射手座的姑娘。虽然，射手座的姑娘们很喜欢社交，并对社交活动保持着热情，但喜欢射手座姑娘的你们要知道，射手座姑娘对爱情是抱有一种悲观主义的所以你们根本无需对这种小事担心。
五，直爽
射手座的姑娘都很直爽。你在和射手座姑娘聊天或者是一起做一些事情的时候，直来直往的说话是很有必要的。射手座的姑娘是不会浪费时间在那些弯弯道道上的。
六，自由
与追求射手座姑娘相比，和射手座姑娘在一起才是最大的挑战。自由是射手座姑娘最在乎的一件东西。不要以为你追求到了射手座的姑娘你就可以践踏射手座姑娘的自由。对射手座姑娘来说，朋友和男朋友的界限是很模糊的。有时候射手座姑娘答应你的追求只是作为一个朋友来说给你的一种鼓励而已。如果你践踏了射手座的姑娘你会随时被射手座的姑娘踢开。
以上就是我给喜欢射手座姑娘的你们的建议。最后，希望你可以追求到你喜欢的射手座的姑娘哟
无意中在书店看到《追风筝的人》，心血来潮，便买来看看。曾几何时，友人向自己推荐过这本书，但由于对阿富汗的战争历史不感兴趣，以为书中描述的情节生硬晦涩，因此也没有欲望买来读读。此书在家中放置近半个月，只能偶尔抽中睡前的空闲时间，翻阅几页罢了。
书中开头的内容，描述的一副美好的场景，一副与我而言陌生的地方。平和的阿富汗客什尔，有满街的羊肉串香味，悠然放风筝的孩童，阿米尔与哈桑欢乐的画面跃然在脑海中。而这与书中后半部分，在***的统治下客什尔，有着天囊之别。那是一副让人心寒的画面，满街荒芜的草木，沿街乞讨的人们，连风中都掺杂着让人窒息的气味。
书中想传递的是一个自我救赎的过程，真正吸引我一口气看完的，是在哈桑被侮辱之后的情节。我脑海中可以想象到，曾经与阿米尔朝夕相伴的哈桑，为了帮少爷追逐胜利的风筝，被强势的恶童肆意***。而寻找他的阿米尔却只是在一旁看着，然后匆匆离开。书中说，阿米尔一辈子都不会忘记这个画面，这是他陷入痛苦深渊的开始。他自己对当时的选择作出了最佳的诠释，即他的血统告诉自己，主人就是主人，哈桑只是卑微的仆人，主人没必要为了仆人挺身而出，即使每次阿米尔遇到困难，哈桑总是奋不顾身相救。
在书中，我看到阿米尔对哈桑的情感是复杂的。一方面，他与哈桑拥有的时光是他最美好最快乐的，这在他日后的回忆中，读者可以清晰地感受到。另一方面，他始终认为自己比哈桑高人一等，这种从出生下来就被划上的标签，让他不能容忍哈桑在任何方面比他优秀，更不能容忍自己心爱的东西与哈桑分享，例如父爱。但阿米尔不是一个彻头彻底的坏人，经历哈桑被***一事后，他内心备受煎熬，他无法容忍哈桑与自己的再度亲近，他甚至想要哈桑***打自己一顿，而哈桑只是默默的忍受，这却让阿米尔更加的痛苦。最终，他还是选择残忍的方式，将哈桑和他父亲阿里赶走。
其实书中，阿米尔与他父亲之间微妙的关系，也描述得很是细腻。阿米尔一直认为他没有秉承父亲的勇敢、坚韧，而他父亲同样认为自己的儿子太过懦弱，似乎他们都认为彼此没有相像的地方。但是继续读***，就会发现在内心深处，他们是如此的相似。他们都同样背叛了愿意为自己付出生命的人，阿米尔在关键时候没有勇气解救哈桑于困境之中，而他的父亲背叛跟随自己近40年的仆人阿里，强占他的妻子并生下私生子哈桑。这似乎是我们常说的“狗血”剧情？但我想在阿富汗那个年代，任何剧情都不能算是狗血。
在背叛与救赎方面，阿米尔和父亲终于惊人的相似了。父亲的救赎方式，是做更多的善事，广施大爱。而阿米尔的方式，则是重新踏上暌别12年的土地，在内心的挣扎中，最后选择前往战火纷乱的阿富汗，将哈桑的孩子救出来。从哈桑当初坚定地“为你，千千万万遍”，到最后阿米尔对哈桑儿子索博拉的“为你，千千万万遍。”世间，最终走过了一个轮回，划上了半个句号。
想学好英语，首先要培养对英语的兴趣。“兴趣是最好的老师”,兴趣是学习英语的巨大动力，有了兴趣，学习就会事半功倍。我们都有这样的经验：喜欢的事，就容易坚持下去；不喜欢的事，是很难坚持下去的。而兴趣不是与生俱来的，需要培养。有的同学说：“我一看到英语就头疼，怎么能培养对英语的兴趣呢？”还有的同学说：“英语单词我今天记了明天忘，我太笨了，唉，我算没治了。”这都是缺乏信心的表现。初学英语时，没有掌握正确的学习方法，没有树立必胜的信心，缺乏了克服困难的勇气，丧失了上进的动力，稍遇失败，就会向挫折缴枪，向困难低头。你就会感到英语是一门枯燥无味的学科，学了一段时间之后，学习积极性也逐渐降低，自然也就不会取得好成绩。但是，只要在老师的帮助下，认识到学英语的必要性，用正确的态度对待英语学习，用科学的方法指导学习。开始时多参加一些英语方面的活动，比如，唱英文歌、做英语游戏、读英语幽默短文、练习口头对话等。时间长了，懂得多了，就有了兴趣，当然，学习起来就有了动力和欲望。然后，就要像农民一样勤勤恳恳，不辞辛苦，付出辛勤的劳动和汗水，一定会取得成功，收获丰硕的成果。毕竟是No pains, no gains吗。
练好基本功是学好英语的必要条件，没有扎实的英语基础，就谈不上继续学习，更谈不上有所成就。要想基本功扎实，必须全神贯注地认真听讲,上好每一节课，提高课堂效率，脚踏实地、一步一个脚印地，做到以下“五到”：
一、“心到”。在课堂上应聚精会神，一刻也不能懈怠，大脑要始终处于积极状态，思维要活跃、思路要开阔，心随老师走，听懂每一句话，抓住每一个环节，理解每一个知识点，多联想、多思考，做到心领神会。
二、“手到”。学英语，一定要做课堂笔记。因为人的记忆力是有限的，人不可能都过目不忘，记忆本身就是不断与遗忘作斗争的过程。常言说，“好脑筋不如烂笔头”。老师讲的知识可能在课堂上记住了，可是过了一段时间，就会忘记，所以，做好笔记很有必要。英语知识也是一点点积累起来的，学到的每一个单词、词组以及句型结构，都记在笔记本上，甚至是书的空白处或字里行间，这对以后的复习巩固都是非常方便的。
三、“耳到”。在课堂上，认真听讲是十分必要的，不但要专心听老师对知识的讲解，而且要认真听老师说英语的语音、语调、重音、连读、失去爆破、断句等发音要领，以便培养自己纯正地道的英语口语。听见听懂老师传授的每一个知识点，在头脑里形成反馈以帮助记忆；理解领会老师提出的问题，以便迅速作答，对比同学对问题的回答，以加深对问题的理解而取别人之长补自己之短。
四、“眼到”。在认真听讲的同时，还要双眼紧随老师观察老师的动作、口形、表情、板书、绘图、教具展示等。大脑里形成的视觉信息和听觉信息相结合，印象就会更加深刻。
五、“口到”。学习语言，不张嘴不动口是学不好的，同学们最大的毛病是读书不出声，害羞不敢张嘴。尤其是早读课，同学们只是用眼看或默读，这样就只有视觉信息，而没有听觉信息在大脑里的反馈，当然记忆也不会太深刻，口部肌肉也得不到锻炼，也就很难练就一口纯正的英语。所以，要充分利用早晨头脑清醒的时间，大声朗读；课堂上要勇跃回答老师提问、积极参与同学间讨论和辩论，课下对不清楚的问题及时提出，要克服害羞心理，不耻下问。对学过的课文要多读、勤读、苦读，可以跟录音机读，竭力模仿其语音语调以纠正发音，要读得抑扬顿挫朗朗上口，一些精典文章最好能背得滚爪烂熟。利用一切可能的机会，练习英语口语，比如，与外教交流、参加“英语角”活动、与同学进行对话、讲英语故事、唱英文歌曲、演英语短剧、进行诗歌朗诵等。除了对课本中的范文要细读精读之外，还要多看些适合我们中学生的课外读物，既可增长知识，又开阔了我们的视野，也提高了我们的阅读水平。
学英语，词汇的记忆是必不可少的，词汇是学好英语的基础，没有了词汇，也就谈不上句子，更谈不上文章，所以记单词对我们就显得极其重要。记忆单词关键有二：
一是持之以恒：每天坚持记忆一定量的词汇，过几天再回头复习一次，这样周期循环，反复记忆，经常使用，就会变短时记忆为长时记忆并牢固掌握。需要注意的是，一旦开始，就要坚持下来，千万不能半途而废，切不可三天打鱼，两天晒网。
二是良好的记忆方法：记忆单词的方法很多，学无定法，但学有良法。我认为，张思中的“集中识词，分类记忆”不失为一种适合中学生的好方法。把中学生应掌握的3500个单词集中汇总，分门别类，先过单词关，然后再学教材，在课本中使用和巩固它们的用法。分类的方法有多种，同一元音或元音字母组合发音相同的单词归为一类；根据词形词性、同义词反义词等集中记忆；把相同词根、前缀、后缀、合成、转化、派生等构词法相同的单词或词组列在一起集中识记印象比较深刻，记忆效果也比较明显。这样每天记40－80个单词，坚持不懈，多联想，多思考，多使用，词汇问题不就解决了吗？在学习的过程中多注视单词的用法和词组的搭配，牢记老师讲过的单词惯用法和句型，这样不仅有助于我们解题，而且在写作时也会信手拈来，运用自如。
把单词记住，了解词性、词义，掌握其固定搭配与习惯用法，背会时态、从句的各种用法，工作只是完成了一半，我们还得将它们应用到实践中去。就像学游泳，光学理论，不下水应用，不等于掌握了这门技术。不必要搞题海战术，但一定量的典型练习来巩固所学知识是必不可少的。先重视基础练习，如课后习题，单元同步练习，这些是针对课堂知识的巩固性练习，不能好高骛远，光想着一口吃个胖子。基础知识掌握后，有的放失地做一些语法方面的专项练习和考试题型的专题练习。特别提倡同学们准备一本“错题集”，把平时做错的具有代表性的试题或语言点记录下来，以备将来查漏补缺，这样对知识的掌握可以达到事半功倍的效果。
英语是一种语言，不是记住了单词、词组、句型和语法项目就是把它学好了，关键在于使用语言，所以在学习英语时一定要注意听、说、读、写、译全面发展。英语学习首先是一个记忆过程，然后才是实践过程。学习英语，无论如何，勤奋是不可少的，它是一个日积月累的渐进过程，是没有任何捷径可走的，也没有所谓“速成”的灵丹妙方，急于求成，不做踏实工作，是学不好英语的。任何成功的获得都要靠自己的努力，要踏踏实实、勤勤恳恳、兢兢业业、一步一个脚印地学习，端正态度，认真对待学习中的挫折和失败。失败并不可怕，可怕的是对自己丧失信心而一蹶不振。对考试的失败，冷静分析，认真思考，只要对胜利充满信心，善于总结经验教训，不断努力，不断追求，胜利一定是属于你的。
在论及被称作“红色经典”的1950～1***0年代中国大陆长篇***时，许多学者指出了其对“史诗性”的追求；还有不少论者谈到了“茅盾文学奖”的史诗情结。当前文学批评界更是将是否具有史诗性、是否称得上真正的史诗，作为评估长篇***文学价值的重要尺度。关于“红色经典”是否能称得上真正的史诗性作品，目前学界否定意见较多；而当下研究“红色经典”的论著，多从其产生的政治文化机制以及其是否具有现代性方面着眼，从其文学审美价值本身角度研究的较少。因此，从“史诗性”角度来评价所谓“红色经典”，应当还不算一个过时的论题；重新评估其文学价值，也很有必要。先要说明，本文使用“红色经典”这一称谓，指代以“三红一创、青山保林”以及《李自成》、《三家巷》、《艳阳天》①?等为代表的一批一度影响极其巨大的长篇***，并非意味着已预先肯定或确认了这些作品的“经典”性，而是因它已约定俗成，所指比较明确，使用起来方便。
一、怎样才算真正的“史诗”作品
虽然将史诗性作为长篇***评估标准几乎已是学界共识，但究竟怎样才算真正的史诗性作品，却难以取得定论。我们不妨追本求源，看看美学史、文学史上得到普遍认可的史诗理论和创作。谈论***作品史诗性的文章，理论上一般以黑格尔《美学》为依据，创作上则通常拿列夫·托尔斯泰《战争与和平》、肖洛霍夫《静静的顿河》等作品为样本。黑格尔在提及“史诗”这一概念时，是作为与“抒情诗”和“戏剧体诗”并列的一种文学类型来理解的。如朱光潜所言，黑格尔“对***显然没有下过工夫”，②?他主要是将荷马史诗作为“正式的史诗”，作为叙事类文学的最高范本来界定其性质与特征的。概括起来，他认为“真正的史诗”应具备如下特性：
1.?以对民族和时代意义深远的事迹及其过程为对象，通过描述社会的“政治生活、家庭生活乃至物质生活的方式，需要和满足需要的手段”，“显示出民族精神的全貌”。
2.?史诗反映的时代，民族信仰与个人信仰，以及个人的意志和情感还未分裂。
3.?对于作者来说，史诗所反映的时代可能已成为过去，但相隔不远。作者对那种生活及其观照方式和信仰完全熟悉，作者所处时代的信仰、观念、意识与之是一致的。
4.?作者在创作时未受外来强势文化的奴役，也不受固定的政治和道德教条桎梏，他在创作上自由独立，对所描述的世界了如指掌，他自己的全副心思和精神都显现在作品里，使人读后感到亲切、心情舒畅。
5.?读者能从史诗中领会到“英雄人物的荣誉，思想和情感，计谋和行动”，欣赏到“既高尚而又生动鲜明的人物形象”。史诗人物“表现出多方面的人性和民族性”，却又是完整的人。不应只表现人物的单一特征或欲望。③?主要英雄人物“把民族性格中分散在许多人身上的品质光辉地集中在自己身上，使自己成为伟大，自由，显出人性美的人物”。
6.?史诗的创作主体的因素完全退到后台，“人们从这些史诗里看不出诗人自己的主体的思想和情感”，作者不在作品中露面，“作品仿佛是在自歌唱，自出现”。但作者已“把他自己的整个灵魂和精神都放进去了”；作品表现的是“全民族的大事”、“全民族的客观的观照方式”，却是由一个具体作者来完成的。
7.?最适宜史诗表现的题材是战争，“因为在战争中整个民族都被动员起来，在集体情况中经历着一种新鲜的***和活动，因为这里的动因是全民族作为整体去保卫自己”。
8.?用战争做情节基础，“就有广阔丰富的题材出现，有许多引人入胜的事迹都可以描述，其中起主要作用的是英勇，而环境和偶然事故的力量也还有它的地位，不致削弱。”而不同民族之间的战争是最理想的史诗情境。
9.?史诗在结构上应是有机的整体。④?
在黑格尔之后，人们把某些具有史诗特征的散文体叙事作品(主要是长篇***)，也称为“史诗”或“史诗性作品”。以这种标尺衡量，《战争与和平》当之无愧，《静静的顿河》虽然写的不是不同民族之间的战争，也是公认的史诗性长篇***。但说司汤达的《红与黑》、左拉的《卢贡·马卡尔家族》也属史诗型，就有些牵强。
这里需要辨析目前学界的一个误区：史诗性虽是对长篇***的一种褒扬性评价，却并非衡量长篇***是否优秀的唯一尺度。它只是长篇***中一个类型的标准。比如，最优秀的中国古典***《红楼梦》就不属史诗型，因为它的题材不是时代的重大政治或军事***，不着力展示广阔的社会生活画面，主人公也不是英雄；它是以细腻描述日常生活琐事取胜的。《三国演义》属“史诗性”长篇，《儒林外史》却不能算，尽管它写了众多的形形的儒林中人。我们说苏联**《莫斯科保卫战》、《解放》是史诗性作品，美国**《拯救大兵瑞恩》或《克莱默夫妇》不是，并不意味着后者的思想艺术水平就比前者低。
但，无论如何，史诗性作品特有的审美价值、艺术震撼力，是决定长篇***文学价值的一种重要因素。
“红色经典”中，《青春之歌》、《山乡巨变》不属于史诗型，《红岩》虽然写的是英雄，似乎也不能算。虽然《红旗谱》、《创业史》、《保卫延安》、《红日》、《三家巷》都具有一定的史诗性，但最合乎“史诗性”标准的，首推姚雪垠的《李自成》。
二、《李自成》是“红色经典”中最具史诗性品格者
《李自成》的史诗性并非学界公认。肯定的观点不少，1987年刘再复与姚雪垠论争之前持此论点者占多数，之后也有。⑤?否定性观点，当以王彬彬《论作为“人学”的〈李自成〉》⑥?为代表。概括起来，王文否定《李自成》史诗性品格的理由是：1.?作者不是全力写人，人物基本淹没在***中；2.?《李自成》写人有欠缺：人物性格没有发展，没有深度，缺乏对人物心灵的洞察和灵魂的开掘，没有写出人物“心灵的搏战”；3.?全书结构支离破碎；4.?“再现历史生活的风貌”、“反映历史的本质和规律”的创作意图是错误的，是导致全书“支离破碎”的原因；5.?作者意图过于直白，不耐人咀嚼，无法形成“李学”。
《李自成》作者在写人方面是不是尽“全力”了，这个只有他自己最清楚。一般读者和评论家，对于其中的人物形象，还是留下了深刻印象，并未感觉人物被“淹没”在***中。且撇开有争议的李自成、高夫人等形象，起码刘宗敏、郝摇旗、牛金星、宋献策、张献忠性格鲜明，崇祯、洪承畴、杨嗣昌、卢象升等明朝君臣的形象没有脸谱化，作者把他们当做“人”来写，比较细腻地剖析了其内心世界。崇祯借饷、杨嗣昌督师、洪承畴降清、卢象升殉国等单元应当说在中国现代***里属于精彩篇章。至于说“人物性格没有发展”，这种判断并不客观。通读全书，不难发现主人公李自成从第一、二卷的处逆境而不气馁，到第三卷事业鼎盛时逐渐暴露缺点，再到第四、五卷“其兴也勃焉，其亡也忽焉”过程中自信发展为刚愎，对个人情欲从克制到逐渐放开而又并不特别放纵，与下属的关系从平等亲近到逐步拉开距离等明显变化。即使性格没有发展，也不影响其为史诗——《伊利亚特》、《三国演义》里的人物性格有几多发展？对怎样判定作品“灵魂开掘的深度”，不同的读者和批评家各有自己的理解。新时期以来似乎有一种倾向，似乎只有写出人的潜意识或突出人物灵魂的分裂才算有人性深度。确实，弗洛伊德理论产生后，现代主义、后现代主义的作品发现了以往***不曾触及的领域，算是将心理描写深入了一步。但我们不能反过来说，写了潜意识的作品肯定比没有写的深，不能说福克纳《喧哗与骚动》就肯定比司汤达《红与黑》深刻，施蛰存《石秀》就肯定比施耐庵《水浒传》高明。再说，不一定非要写了“心灵的搏战”才能算史诗性作品，恰恰相反，按黑格尔的理解，由于史诗反映的时代，民族信仰与个人信仰、个人的意志和情感还未分裂，古典史诗中的英雄人物，如阿喀琉斯、阿伽门农，并没有特别强烈的“心灵的搏战”，他们很坚定地按自己的既定信念行事，“他本来是那样人，就做那样人”。⑦《李自成》全书的结构经过作者精心设计，并不“支离破碎”，在40多年的创作过程中不断修改完善，其美学成就已被许多批评家肯定，即使否定《李自成》主人公形象的塑造与作者历史观念的，对这一点似乎也没有太多异议。先写第五卷再写第四卷，恰恰说明作者已成竹在胸。有意追求“再现历史生活的风貌”、“反映历史的本质和规律”，这几乎是史诗型作品的共同特点，与塑造人物并不矛盾。至于该书未能形成“李学”问题，容下文论及。
还有论者认为，“红色经典”难称真正的史诗性作品，是因其依据主流意识形态，对正面人物的描写过于理想化，“缺乏对所表现历史的超越性把握”。⑧?那个年代的作品都受主流意识形态的框范，是不争的事实。我们理解那个年代的作家，但文学史是无情的，后世读者是无情的，他们判定作品是否具有文学价值、是否优秀之作，当然不会因理解体谅而给“感情分”；作品能否传世，还得凭自身。那么，我们就用“史”的眼光检验一下“红色经典”对人物的理想化描写，研究其“对所表现历史的超越性把握”问题。
先谈理想化。《李自成》在人物塑造方面的“现代化”与正面人物形象的完美化一直是其受到诟病的主要因素，有所谓“李自成太成熟、高夫人太高、红娘子太红、老神仙太神、老八队像老八路”之说。笔者以为，单论“现代化”，须得区分两种情况：如果是让古代人物具有只有现代人才有的思想(比如阶级观点)，说出只有现代人才能说的话，如果不是像鲁迅《故事新编》那样有意“油滑”或如现今某些“戏说”之作那样“恶搞”，无疑当属败笔；但如果是指从古代题材作品那里看到某些现代气息，则属正常。如克罗齐所言，“一切历史都是当代史”，当代人看历史，必然会站在今天高度“重读”，历史***的作者虽然写的历史，却必会将自己的现实生命体验融汇进去。这不仅不是缺憾，反能给作品带来活力。中外文学史上此类例证很多：莎士比亚的哈姆雷特是12世纪的丹麦人，我们却能从中感受到16—17世纪之交英国的现实；《三国演义》、《水浒传》创作情况与之相似。至于正面人物的理想化，不只《李自成》，其他“红色经典”也普遍存在；不只“红色经典”，文学史上的名著以及当今某些文艺作品也有：《三国演义》中的诸葛亮，《悲惨世界》中的米里哀、冉阿让，《还珠格格》中的紫薇，不都属于这种形象吗？那些有明显缺点的人物可能更具真实感、给人印象更深刻，但塑造理想化人物，也并不一定导致艺术上的失败。现实主义与浪漫主义是文学史上两股主要潮流，因为人类既要认识现实真相，又要追求比既存现实更美好的东西；现实不完美，人们就借助艺术，在幻想中塑造这种完美，把它作为追求的目标或现实缺憾的虚拟补偿。现在青年人喜欢看“青春偶像剧”，正是出于这种需求：现实中有漂亮的男女，也有心灵美好、善良、崇高的青年，但将出众的英俊漂亮与极致的善良、聪明、脱俗综合于一身的情况，一般只能在艺术世界中见到。现实中有阶级斗争，有爱情，有练功习武的人，但他们一般不会终生只搞阶级斗争，一辈子只追求爱情或练功比武。某些“红色经典”单突出阶级斗争与革命，是对现实的高度“提纯”，正如琼瑶***里的人物毕生追求爱情、金庸***里的人物只知练功习武一样。这类完美人物艺术上是否成功，取决于他的思想、语言、行为是否基本合乎情理，是否能从情感上打动人。如果真实反映了作者的审美理想，这类人物也自有其不可取代的认识价值。
再看“红色经典”与主流意识形态的关系，以及作品的“超越性”问题。“红色经典”对主要人物的理想化无疑基本符合主流意识形态的要求⑨。这里需要辨析的是，作者的“具体感受的世界观”与主流意识形态的“理论观点”⑩?是否一致。也就是说，作者本人本然的生命体验或人生见解与这种意识形态是吻合还是游离乃至对立；如果吻合，是在多大程度上吻合。“红色经典”的作者大多1949年以前就参加了***的军事或文化斗争，成为革命队伍的成员，浩然是新中国培养的作家。主流意识形态已内化为他们自己的世界观。姚雪垠是抗战期间成名的作家，后来经过思想改造，也逐步接受了主流意识形态。可以说，对于1949年以前“民主革命”阶段的历史，他们“具体感受的世界观”与主流意识形态的“理论观点”是基本一致的。这种一致性的取得，或因作者与那时的主流意识形态观点都代表了农民和农村知识分子的理想，或因作者本身原有的“五四”个性主义精神远不及要求政治进步、紧跟时代主流的欲望强烈，使其自愿对自己本然的精神世界进行改造，他们已经形成了以主流意识形态观点看人观物的习惯。因此，与茅盾、叶圣陶、沈从文等老作家不同，主流意识形态并没有对他们的创作思维形成太大阻碍，反使他们感到在把握历史时顿开茅塞，获得了他们自认为的“深度”。这正合乎黑格尔论史诗时说的“民族信仰和个人信仰还未分裂，意志和情感也还未分裂”(11)?的情况。但是，优秀作家不可能没有自己独特的生命体验和不同程度的独立见解。这些独特之处，使得某些“红色经典”每每有溢出主流意识形态之处。例如《红旗谱》对朱严两家关系的描写，对冯家父子关系的描写，《红日》、《李自成》对“反面人物”的描写，《林海雪原》对少剑波形象及其与白茹关系的描写，《青春之歌》对林道静爱情心理的描写等等。究竟“红色经典”是否“缺乏对所表现历史的超越性把握”，那要看对“超越性”如何理解。参照系不同，理解也会不同。比如，相对于普通的农民意识、相对于以往的农业题材作品，我们可以说《创业史》的思想观念具有明显的超越性；而若按新时期以后的意识形态，它就没有超越性，甚至明显“落伍”。那么史诗性作品是否必须与所表现的历史时期的观念拉开较大距离，乃至对之进行否定性反思批判呢？不见得！黑格尔的见解恰恰相反：
如果当前现实强加于诗人的那种正起作用的信仰、生活和习惯观念和诗人以史诗方式去描述的事迹之间毫无亲切的联系，他的作品就必然是支离破碎的。因为一方面是诗人所要描述的内容，即史诗的世界，另一方面是原来离开这内容而独立的诗人自己的时代意识和观念的世界，这两方面虽然都是精神性的，却依据不同时代的原则而有不同的特征。如果诗人自己的精神和他所描述的民族生活和事迹所由产生的那种精神根本不同，就会产生一种分裂现象，使人感到不合式乃至不耐烦。(12)?
“红色经典”作者的“信仰、生活和习惯观念”正是与其“所描述的民族生活和事迹所由产生的那种精神”是相通的。当然，黑格尔针对的是古典史诗：荷马倾情歌颂希腊英雄们的英勇智慧，并未反思战争的残酷。我们引证黑格尔的论述，并非要以之作为金科玉律，衡量一切作品的史诗性品格，现代史诗型作品可以具有不同的审美选择。肖洛霍夫《静静的顿河》就属于具有历史反思意识的杰出现代史诗。笔者也并非认为《创业史》就是最典型的古典型史诗，因为它写的是和平年代的日常生活，没有特别尖锐激烈的冲突或战争、暴力场面。但上面的引述，起码说明否定性反思并非史诗性作品的必要条件。
笔者认为《李自成》是中国当代***中最具史诗品格者，是因它具备了古典型史诗作品的几乎所有特征。它选取的是明清之际对历史影响深远的最重大的社会政治及军事斗争***，就反映生活之广阔、人物形象之众多、矛盾冲突之复杂尖锐、篇幅之宏伟而言，几乎无可匹敌；其人物性格之鲜明、人物语言之个性化、情节之曲折生动、结构之严谨、节奏之张弛相间富于变化，是普通读者和专家们都有体会的；全书既洋溢着英雄主义主旋律，又涂抹着浓重的悲剧色彩；既写了金戈铁马的战场厮杀，又不乏饶有趣味的日常风俗画面。作者对历史的成败得失进行了认真反思研究，既看出某种必然趋向，又没有排除偶然***对历史进程的影响；作者重点突出了人的社会属性，对于生理本能因素没有过多渲染，但并非没有相关描写，例如对洪承畴降清前剃头时生理感觉的描写，就堪称精彩。《李自成》在新时期以后受到冷落，有多种原因，比如“宏大叙事”被“私人化叙事”代替，成为社会审美心理主流，文学界、史学界对以往正统历史观的反思，使其显得有些不合时宜。也不排除与作者本人性格的自负狂傲惹人反感，以及某些权威批评家为推出自己新的美学主张而以之为标靶进行贬低有关。1980年后出生的读者大多没有认真读过包括《李自成》在内的“红色经典”作品，他们的阅读选择主要受传媒影响，即使是中文系的学生，也大多先接受教科书与课堂教学结论的影响；而以前读过《李自成》第一、二卷的年纪较大的读者，又大多由于种种原因没有读完其余三卷，在出版物铺天盖地令人目不暇接、读者又追新逐异的今天，这也是正常现象。但是，我们不能因此而否定《李自成》的文学价值和文学史地位，正如我们“发现”了张爱玲之后不能反过来否定或抹杀茅盾一样。新时期历史***的历史观有了新的发展，但若拉开时间距离审视，它们的总体思想艺术成就，未必就能超越《李自成》。那些做历史翻案文章的作品能给人耳目一新之感，但用历史眼光看，所谓“新”也是相对而言——谁能保证在它们不再显得“新”的时候仍然让读者关注而不被遗忘呢？要知道，《李自成》作者当年也是以挑战以往明史研究结论，以在当时看来属于“新”的历史观、美学观处理历史人物形象的！比如对崇祯形象的塑造、对李自成帝王思想的描写，在当时就需要很大的勇气！君不见《红日》就因对敌师长张灵甫没有完全***化，被诬为“为蒋匪帮招魂”(13)。《李自成》在这方面也许可算“红色经典”中的特例，因为它的写作得到了最高***的支持。(14)?且不论《李自成》的文学价值如何，作为曾经为文学史提供了新的因素的作品，文学史地位应当是没有疑问的。(15)?历史在发展，在前进，后代的人当然要有反思超越前代的意识。不过，别忘了，我们也会成为后人眼中的“前人”，与我们自己的“前人”一同接受历史的检验。历史常常以否定之否定的方式发展，今天宣布“过时”的，以后未必不会“复活”。关键还在于作品本身的价值。
三、构成“红色经典”文学价值的其他因素
如前所述，史诗型作品只是长篇***中的一个类型，它并非衡量长篇***是否优秀的唯一尺度。那些非史诗型的长篇***，其文学价值从其他方面体现出来。
“红色经典”主题明确单纯，虽然个别作品近年也被一些学者读出了表层主题之下的另外含义，但无论如何，其文学价值毕竟不是体现在内涵深奥、丰富、复杂、可作无穷解读方面。我这里要特别指出，并非所有文学名著都是内涵深奥、丰富、复杂的，文学史上还有大量内涵并不复杂，甚至比较简单的经典。诗歌里面这类经典不少，比如《诗经》，比如贺知章的《回乡偶书》，比如李白的《静夜思》，更遑论白居易的“***府”。这些诗可以让你展开丰富想象，每次阅读都可能有所共鸣，但并不需要专家们不断写出专著进行无穷阐释。***中也有内涵相对简单的经典。《欧也尼·葛朗台》不就是揭示了金钱对人性的腐蚀、对人伦关系的破坏吗？《安娜·卡列尼娜》有两条情节线索，似乎复杂些，但也不太可能形成像“红学”那样的“安学”。以萨克·辛格指出：“在我看来，好的文学给人以教育的同时又给人以。你不必坐着唉声叹气读那些不合你心意的作品，一个真正的作家会叫人着迷，让你感到要读他的书，他的作品就像百吃不厌的可口佳肴。高明的作家无须大费笔墨去渲染、解释，所以研究托尔斯泰、契诃夫、莫泊桑的学者寥若晨星。”(16)?笔者当然决不认为需要“大费笔墨去渲染、解释”的作品就不是“好的文学”，但觉得现在有必要强调并不复杂艰深的作品也自有其文学价值与文学史价值。中国现代***中，你可以说废名、沈从文、孙犁、汪曾祺的作品别具一格，但它们的内涵究竟有多复杂？是“说不完”、发掘阐释不尽的吗？你能总结出《竹林的故事》或《荷花淀》的七种八种主题吗？不属于说不完、阐释不尽的作品，不等于不值得反复阅读。反复阅读有时只是为了品味，品味其中的韵味、趣味、情调，或感受那种情感、氛围。马克思对古希腊艺术的叹赏早已是众所周知，可希腊神话并不艰深复杂。相反，它体现的是一种童趣。
由于主客观原因，“红色经典”在人性开掘的深度方面有明显局限。但，这并不意味着它缺乏人情美。“人性”和“人情”是两个不同的概念，它是指各种人伦情感、生命感受。“***”时期的文艺作品被新时期批评界指为普遍概念化、缺乏“人情味”。确实，这一时期作品中的正面主人公都是高度意识形态化的。就***而言，《金光大道》里的人物除了阶级感情，人伦情感已经淡而又淡：《艳阳天》中的萧长春还有与焦淑红的爱情线索、有韩百仲与焦二菊的夫妻情，而高大泉与妻子之间，已看不出多少自然的爱情因素，高二林也更主要是他的“阶级兄弟”。但，这并不是说那时期的作品都不能以情动人。京剧《红灯记》就每每催人泪下，因为它在“样板戏”中是少有的表现了感人的人伦情感的作品。尽管李玉和一家没有血缘关系，可观众从感性层面上感受到的，也并非单纯的阶级关系，他们一家三口三代之间体现了一种类似血缘亲情又高于血缘亲情的“义”——将与自己没有血缘关系的幼儿含辛茹苦养大成人，这比普通的父爱母爱更动人！产生于“十七年”的“红色经典”，更不乏人情描写。《创业史》中表现梁生宝与养父梁三关系的片段，也是比较动人的篇章。《红旗谱》的作者对朱老忠的夫妻情、父子情、朋友情浓墨重彩予以表现；而运涛与春兰、江涛与严萍，以及《青春之歌》中林道静与余永泽、卢嘉川、江华，《林海雪原》中少剑波与白茹，《三家巷》中周炳与几位青年女性，《红日》中梁波与华静，《创业史》中梁生宝与改霞爱情关系的描写，成为那一时期读书界的沙漠甘泉。
重视作品的故事性与情节设计，是“红色经典”吸引读者的又一个原因。《林海雪原》、《红岩》、《李自成》在这方面都很突出，它们在那个特定时期既发挥了政治教化功能或传播了主流意识形态的观念，又起到了优秀通俗***所能给予普通读者的审美的作用。《艳阳天》矛盾冲突紧张激烈、环环相扣，***使读者对其中的意识形态观念不是特别反感拒斥，(17)?一旦读进去、进入***的特定情境，也有可能被深深吸引，手不释卷。由于题材的原因，《青春之歌》在***性方面弱于《林海雪原》、《红岩》和《李自成》，由于创作观念的差异，《创业史》在矛盾冲突的剧烈紧张程度上不及《艳阳天》，但都还是有一个能吸引读者的故事，使读者关心人物的命运，与人物产生某种程度的共鸣。《红旗谱》则介乎情节***与生活化***之间，兼备两者之长。我赞同王蒙的观点：“一般认为故事起的是两个作用：载体作用与结构(主线)作用。这些看法并不错，确实故事是有这样的作用。但仅仅如此讲，实际上忽视了乃至抹杀了故事本身的文学价值。”他认为“做事本身就是审美的对象。故事就是故事，而好故事就值得一看，就有文学价值。”好的故事可以吸引读者，使之产生审美愉悦，使作者对人生与社会的感受理解以文学的审美的方式表现出来。
《红旗谱》、《三家巷》以及《李自成》对日常风俗与生活环境的描写，《林海雪原》将对东北独特自然风光与神话传说结合，也是被许多读者和评论者津津乐道的。这是其文学价值的又一重要方面。
现在，虽然“红色经典”风行的年代已经过去，但它还没有真正文学史化，因为与“红色经典”反映的那个年代的生活以及“红色经典”作者有利害关系的当事人仍然在世。“红色经典”能否成为真正的文学经典，“红色经典”中哪些能传世、哪些会最终被文学史淘汰、被读者遗忘，还需要更长时段的历史的检验。也许需要50年，也许更长。
追风筝的人读书心得700字5篇
细细品味一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，这时最关键的读后感不能忘了哦。那要怎么写好读后感呢?下面是我帮大家整理的追风筝的人读书心得700字5篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
追风筝的人读书心得700字1对于《追风筝的人》这本书，说真的，这本书在我床头放了很久很久。我之所以会带回来这本书，也许是被它奇怪的名字吸引了，也许是被它的作者吸引了，又或者是被它的内容所吸引。一名阿富汗的作家，写的关于两个男孩在阿富汗的成长故。这就是这本书简单的概括，在我看来实在是不能作为这本***的简介，然而简单的字里行间却隐隐透露出故事中始终贯穿存在着的巨大悲伤，像是一片灰暗的天空，压得人永远透不过气。
追风筝的人，在第一眼看到这个奇怪的标题的时候，我有些茫然，风筝需要追吗?为什么要追风筝，原来这是阿富汗的习俗，每年初春，会有盛大的风筝节，许多的孩子会把使出自己积蓄了一年的力量来使自己的风筝成为佼佼者。蔚蓝的天空中，飘荡着五颜六色的风筝，每一只风筝线的尽头都有一个勇敢的斗士。当然，所有的风筝要在天空中进行决斗，就像一场盛大的搏斗，你必须要把你周围所有的敌人消灭光，你才能成为胜利，同样，你必须把你周围的风筝都打败，你才会成为万种瞩目和赞叹的焦点，那样会有无限的荣誉和光亮集聚你一身。这在我看来，是一场孩子们之间的交流或者游戏，但在阿米尔那个时候，这对他来说具备着无尚的重要性，因为爸爸，因为父爱，只有通过这样他才能获得父亲的赞美和笑容，不再是鄙弃的眼光，他迫切需要着!而追呢，追风筝，也相当重要。你抢到了最后一个被击落的风筝，那也预示着莫大的荣耀和完全的胜利。于是哈桑，便担当起了重要的任务，就是把那只被阿米尔击落的风筝追到手，故事的***也就由此而引发，一切一切的悲伤的来源都在此处慢慢浮现。
从翻开这本书开始，一直就觉得整篇***都是以一种压抑的感觉写的，可以看得出来“我”一直在为过去所干得事而后悔和难过。阿米尔对于哈桑的歉意也许不是我们能够体会的，但阿米尔却是一直备受折磨。确实，对于他一个在当时只有13岁的孩子来说，那样的事情他不会处理，他唯一的想法就是不想再让自己受折磨，而这折磨的根源就是哈桑，和哈桑那为他愚蠢的奉献精神，他觉得只要将哈桑赶走，永远不出现在他眼前，他就不用在受到良心的谴责了。但他，当时的他却不知道那错了，如果他没有在当时及时地承认错误，他真的会后悔，忏悔一辈子，这样的悔恨也许将陪着他一起走进坟墓，他将无法释怀。从“我”的角度来描写哈桑所为“我”受的苦难，更加让读者觉得切身体验，***中，我们一直是从“我”的眼中看的哈桑，那样一个为了阿米尔少爷肯认命，肯付出一切的小孩。也许在他的骨子里，也许他与身俱来就被教育成了那样的性格，我最感动的是哈桑对阿米尔说的那句话“为你，千千万万遍!”这样的话能从一个十几岁的孩子口里出来，真的是让人揪心的疼，一直到了后来，他心中一直爱着的阿米尔少爷不再理会他并且还不断地在伤害他，他都没有背弃他，一直护着他。感人的纯真友谊，很自然地，我被这孩子给震撼了，他塑造的角色一直让我觉得心里挺难受的，总是不自觉地哽咽。
故事的后来还在继续，阿里和哈桑一起离开了，接着俄国占领阿富汗。阿米尔和爸爸也被迫离开，离开了故土，踏上了去往美国的路，后来他和爸爸也一直在美国生活，并且他在美国还娶了妻子，有了安定的生活，只是爸爸去世了，阿米尔的爸爸一直是一个铮铮的铁汉子，我一直这样认为。
很多年后的一通电话把阿米尔又重新召回了阿富汗，回来时，他带了一个孩子，那是哈桑的孩子，哈桑已经死去了，但那个孩子和哈桑一样，像是以前的哈桑一样，但唯独少了一样，就是不再微笑了，眼神一直那样的空洞，那个孩子一直悲伤着。风筝，又是风筝，一次偶然的放风筝，却使得那可怜的孩子轻轻的拉扯了嘴角。我觉得，其实不管那孩子经历了多少，他永远也只是个孩子，就该简单地生活才对。
***的结尾又提到了风筝，从风筝中来，又回到了风筝中去，世界早已不同，但也许这是最好的结局。很多年前，哈桑为阿米尔追风筝，“为你，千千万万遍”;很多年后，阿米尔为哈桑的孩子追风筝，“为哈桑，千千万万遍”。
追风筝的人读书心得700字2
看了《追风筝的人》这篇文章对我来说是一个沉下心来读书的开始，一个深入思考的开始，不得不承认，在之前的很长一段时刻里，我几乎对读书丧失了兴趣。经常是拿起一本书--放下。看起来，我与书无缘了。但总会有一个转折点的。当我看到《追风筝的人》这个书名，引发了我无限的联想。又看到它的封面――黄昏的天空。一层层斑斓云彩中有一片蔚蓝天空，仿佛把人带到更深更广远的世界。一只拖着长长尾巴的风筝在天空中翩翩起舞。正因一个书名，正因一个梦境，我买下了它。
故事的开始，在阿富汗。说起这个我们的邻国，并不是一个太平世界。我们总会把它与战争、难民、死亡联系在一齐。让我们想起的总会是一张张惊恐的脸，没有简单，更不会有笑容。这不是什么童话故事，也并非喜剧。
似乎一切都是注定的。阿米尔和哈桑，是一对从小一齐长大的主仆，或者说伙伴。阿米尔少爷会说的第一个词是父亲，而哈桑会说的第一个词是阿米尔。那将是他们一生最重要人的名字。阿米尔为了得到父亲全部的爱，不惜陷害哈桑一家;哈桑为了自己的主人，受尽耻辱，最终奉献出生命。
是阿米尔错了吗?他胆小、懦弱、自私，看到哈桑被阿塞夫一群人欺负，却装不知道。但他在逃跑的那一刻，心里是多么复杂。最终他确定“为了赢回父亲，也许哈桑只是务必付出的代价，使我务必宰割的羔羊。他只是个哈扎拉人，不是吗?”事实不是这样的，哈桑还是阿米尔同父异母的亲弟弟。然而这个被父亲一生深埋的秘密揭开时，哈桑已经死在战争的枪下。
是他错了吗?当我们读完这本***，无不为他的不幸所悲伤，为他的忠诚、纯真、善良所感动。但经历了一系列事情，看到主人对他的态度，哈桑还会认为这一切值得吗?他为什么还要一次次的献身?难道他也认为自己只但是是一个低贱的仆人吗?还是为了朋友阿米尔，他情愿付出一切，我们不得而知。这也许对他来说是一个完美的结局吗?
但有一点能够确定，无论是阿米尔还是哈桑，都没有错，他们原本都是纯真善良的孩子。正因种族，使他们有了高低贵贱之分，被逼向世界的两极。这个故事震撼了每一个人的心灵，他向我们再一次发出最深的呐喊：我们要和平!我们要平等!
追风筝的人读书心得700字3
《追风筝的人》是美籍阿富汗作家卡勒德·胡赛尼的第一部***，全书围绕风筝与阿富汗的两个少年展开。**版亦是根据原故事演出了一个富家少年和家中仆人的关于追风筝的故事，一场关于人性的背叛和救赎。
仍记得著名作家三毛曾言：做真实的自己，才会有人爱上真实的你!**中的阿米尔，出身于一个富人社区中的一个富裕家庭，其父亲是一名成功的地毯商人。阿米尔拥有着优越的生活，亦是有着宏伟的风筝梦想的出色的风筝斗士。生活造就了不同的人，阿米尔家的仆人阿里的儿子哈桑是哈扎拉人，虽然出身卑微 ，但从小与阿米尔相伴相知，亦是可造的风筝斗士。两个奇葩少年，有着同样的风筝梦想，却有着截然不同的人生。
因为忠诚，所以保护，因为怯懦，所以退缩。在家族隐藏的身世秘密背后，一次次的阴差阳错使两个少年由聚合到离别。在风筝比赛的背后，在荣获第一名的风筝斗士阿米尔欣喜之余，却从未想及忠心不二的哈桑会在追逐第二名的风筝途中为保护风筝而惨遭羞辱。因为软弱没有救哈桑于水火，成为了阿米尔心中永远的遗憾。民间常说：家家有本难念的经。而我言：事事有种无奈的苦。阿米尔虽然从小出身显贵，但却有着贵公子不应有的怯懦。而哈桑即使从小被灌输为仆人之子的思想，却有着忠心护主的真诚与善良。金无足赤，人无完人，这也许不仅仅是**或者***情节，也许在我们的现实生活中亦有此情此景。当我们真的遭遇此情此景时，又该如何呢?是像阿米尔这般还是仿效哈桑?人生没有标准的答案，也许一千个人心中有一千个哈姆雷特。但无论如何，我们都应怀有不忘初心的情怀，坚持本真，不惧过去，不畏将来，造就人生!
佛曰：“人生如一串长长的念珠，无论你选择微笑或是苦笑，你都得念完这一串念珠。”阿富汗富家少年阿米尔与仆人哈桑情同手足，小时的一场风筝比赛却让两人因远离后而分离，而在战争的催化剂作用下，两人更是天各一方。阿米尔逃往美国后，在时光的锤炼中逐渐明白家族背后的秘密与辛酸，在岁月的流淌中深受内心煎熬。而多年后，为救赎，也为那一份难割难舍的手足之情，他毅然再寻手足，却再无此人。内心的痛苦与挣扎催生了灵魂的救赎，他选择把哈桑的儿子带到美国，用心呵护这一段珍贵而遗失的情缘。
风筝，有大小之分，有颜色之别，不同的人喜欢不同的类型，不同图案的风筝。其实，风筝百味人生，与剧中主人公何其相似，两个少年由稚气到衰老，一生走过酸甜苦辣百味人生，有过彻骨的寒冷的痛苦，亦有过无比欢乐的幸福时光。人生匆匆，岁月弄人，本是同根生，相煎何太急?本是同源亲兄弟，却至死未能相认。真是造化弄人，天意使然，但却也是人生必须的调味剂。试想若一味都是风调雨顺，人生岂不是平淡无味，不经历风雨，何以见彩虹?或许我们经历了风雨，也无法见彩虹，但至少这一路的风风雨雨唯有体验者方能豪言：我经历过，无悔人生!
犯错，错过，然后用一生去寻找救赎。当你再次看到风筝时，是否还会记起这段属于阿米尔与哈桑的这段美丽而残忍的友谊;当你追风筝时，你是否还会毫不犹豫地如哈桑般为护风筝周全而不顾一切;当你放飞手中的长线，让风筝自由飞翔时，你是否会如释重负般再度前行……
在故事的最后，阿米尔为索拉博追着那只似曾相识的风筝，而如今我们也许会隐隐思索，那风筝究竟代表着什么?到底谁才配得上是“追风筝的人”，也许我们也都在等待着追风筝的人悄然出现。我们追寻，我们仰望，在追风筝的旅途中，或许我们都在用追逐去诠释“生命的意义”。
人生如戏，戏剧人生，人生或甘甜或苦涩，而望着远方的蔚蓝天际，你是否会选择一直追逐风筝的脚步，直到成功?为者常至，何惧风霜雨雪，用心追逐吧，跨过山和大海，属于你的梦想之筝一定会在胜利的彼岸等你来袭!
看!我们都是追风筝的人!
追风筝的人读书心得700字4
读完《追风筝的人》这本书，我心中不禁感慨万分，有时，我常幻想自己的未来，这样我就会对未来某一天发生突然变化，更加从容。这是一本关于救赎的书，也是一本关于友情、善良的书。
对于这本书所写的年代与历史，由于年幼，我并不清楚，只知道是一个连年战争，充满硝烟的地方，在我的意识里，那里的人民饱受战争的折磨，所以根本不会想到那里也是一个春暖花开，羊肉串飘香，孩子们可以无忧无虑追风筝的地方。
而在这本书中，令我感触最深的就是阿米尔与哈桑之间就不清、道不明的感情，如果说他们是朋友，那为什么当哈桑被一些年龄大的孩子欺负时，阿米尔不挺身而出，却沉默和逃避?如果说他们是主仆之间的忠诚之情，那阿米尔为什么要在十几年后再次踏上这个充满战火的土地上来救赎呢?
从这本书里，我看见作者对种。种苦难和暴行毫不讳言，用一种博大宽广的悲悯之心承载这片土地与这片土地上人们的所有欢笑和悲伤。没有因为对故土的爱而回避了阿富汗社会的种。种鄙陋，却也没有刻意嘲讽，只是去还原并且在这种环境下每个人的选择，他们的恐惧，他们的快乐。
阿米尔和哈桑之间的友谊从放风筝开始，很多年后，能让阿米尔记忆犹新的依然是和哈桑追着风筝穿越城市的大街小巷，在追风筝的过程中，看清这个城市的方方面面。
尽管***的叙述如同流水一般，将故事的发展情书徐徐展开，但作者内心确如同奔腾的潮水，想席卷一切不公正的社会现象和人性的正反两面。一冷一热，使得整本***有了正常的体温，甚至能让人听到书页里的血脉的流动和心跳，最后都冲破作者的身躯的思想，变成宽广的河流，沉静而包容。
可能就我目前的生涯状况，是不能体会作者写这本***的初衷。但我能从作品中体会他作为主人和仆人之间尊卑，作为贵族与贱民的隔阂，作为朋友和兄弟的真情，以及对历史和现实无法转变的种。种无奈却又不想要倾诉的一和诉求。
《追风筝的人》将两个不同人生的人放在历史的宏大背景下运用生动而细腻的刻画，洞见人生和人性的复杂。
追风筝的人读书心得700字5
在《追风筝的人》中，风筝是象征性的，是亲情，更是正直、善良和诚实。“追风筝的人”既是哈桑，也是阿米尔，更是我们每个人。对阿米尔来说，风筝隐喻他人格必不可少的部分，只有追到了，他才能成为健全的人，成为他自我期许的阿米尔。
其实，我们每个人都对自己有一个美好的期许。这本书触动了我们深埋的期许，因此深深地感动了我们，引发了共鸣。
我们为哈桑的悲惨遭遇唏嘘不已，我们为阿米尔的犹豫不决揪心痛苦，我们为“爸爸”的能屈能伸暗自赞叹，刚移民到美国时，靠领救济过日子，父亲的自尊心是怎样地不能接受。书中的爸爸，为自己不能说出的秘密隐忍了一辈子，他的爱和纠结都表现在日常生活中，从开始咳血到癌症迅速压垮了他，都隐藏着很深的心理原因。
《追风筝的人》之所以能够成功地将***中的角色、际遇和心理活动投射到读者的阅读体验中，是因为作者卡勒德胡赛尼罕有其匹的叙事技巧和驾驭长篇***的能力。作者对写***的浓厚兴趣从他的童年期就开始了。他爸爸的朋友对他的写作才华大加赞赏，这些都真实地流露在书中。
单纯从叙事技巧上看，很难相信《追风筝的人》是胡赛尼的作。书中没有一个多余的句子，每个场景，乃至每句对话，都为后面情节的发展埋下了伏线。阿米尔的父亲在种花的时候突如其来的勃然大怒原来因为后来揭露的惊天秘密;在巴基斯坦某个茶馆看到的桌子却原来暗示了阿米尔后来免于一死的契机。我们不断阅读，不断产生疑问，不断恍然大悟;而这种阅读过程中的瞻前顾后，使得这本20余万字的***浑然一体，一旦看了个开头，就再也放不下。
虽然是作者的第一个长篇***，但是我们知道，他早年的文学积累已经很扎实了，所以，当他产生了写这个长篇的念头时，写出这样的水准也是顺理成章，瓜熟蒂落的表现。
没有任何文学作品可以脱离时代背景而不朽，《追风筝的人》也一样。如果胡赛尼只是把***局限在几个人的恩怨情仇上，那么《追风筝的人》立即就会沦为无病***的失败之作。
在***中，胡赛尼给我们描绘了一个饱满而丰富的阿富汗，还有同样饱满而丰富的***文化。阿富汗君主制的终结、苏联入侵、内战、当权、911***等等，无不天衣无缝地融合为***人物的生活背景。
我们从中看到了种族和种族的冲突，看到了宗教和宗教的矛盾，看到了文化和文化的融合，看到了个人感情和社会制度的对立，一句话概括，我们看到了真实的生活世界，看到了时代的节奏和变迁。这便使***瞬间站立起来，摆脱了一种小我，引发了全世界的共鸣。
如果你想大幅度提升自己的写作技巧，一定要去读一下这本书，如果你很忙，建议你下载喜马拉雅上面的这本书，那个播音者的声音棒极了，完完全全把你带到了阿富汗，那个风筝就在眼前，飘啊飘，跟随作者，你也找到了自己。
